Искусство . Культурология

Электронная культура как учебный предмет появился сравнительно недавно. Будущим специалистам, которым предстоит работать в век электронной культуры, особенно важно не только иметь представление о принципах создания мультимедийных продуктов, программно-техническом обеспечении и перспективах предоставления мультимедийных услуг пользователям информационных учреждений, но и осознавать социокультурную природу новых технологий.

Каждый из регионов России обладает своими ресурсами: людскими, природными, экономическими, культурными, историческими и т.д. Поэтому в каждом их них возникают свои специфические проблемы на пути использования культурной политики в социокультурном развитии.

Мы живем в эпоху перехода от «эры Рокфеллеров» к «эпохе Биллов Гейтсов». Власть переходит к тому, кто способен верно определять тенденции развития общества, использовать их в своих целях, влиять на глобальные процессы.

Электронная книга, которая становится предметом домашней - массовой культуры, с помощью компьютера воссоздает не просто копию версии традиционной книги, она рождает нечто новое, считает известный специалист в области культурологии и информатики О. Шлыкова.

Культура непосредственно выступает как характеристика самого человека, меры его развития в качестве субъекта деятельности, меры овладения этим субъектом условиями и способами человеческой деятельности в различных сферах общественной жизни. Подобная трактовка культуры позволяет высветить перспективы исследования природы мультимедиа.

Рождение нового типа коммуникаций – электронного – выдвигает на повестку дня вопросы как его изучения, так и регулирования культурных процессов в виртуальном пространстве (в том числе организационного, правового, нравственно-этического, социокультурного).

В эпоху электронных преобразований увеличивается социальная и культурная роль Интернет, мультимедиа. Аппаратура «виртуальной реальности» и глобальная Сеть утрачивают статус принадлежащих исключительно к сфере техники, техногенных явлений, позволяют хотя бы в общих чертах определить контуры реалий культурологического, антропологического и философского порядка, с которыми мы сталкиваемся в новом тысячелетии.

Отличительной чертой современных информационных, прежде всего мультимедийных, технологий является их способность не только производить некий предназначенный для употребления продукт, но и оказывать косвенное влияние на пользующегося ими человека, меняя его представления о самом себе.

В эпоху электронных преобразований увеличивается социальная и культурная роль мультимедиа, в которой люди получают различные типы культурной информации в качестве нового ресурса активации интересов и уровня компетентности с помощью самых разнообразных средств, в том числе и электронных.

Многозначность самого термина ”мультимедиа” приводит к тому, что разные трактовки исходного термина рождают различные его интерпретации в педагогической практике.

Глобализация - это многоплановое, постоянно меняющееся событие. Это новая ступень развития человечества, которая влияет как на всю мировую экономику, так и на политику гигантских транснациональных компаний.

Мультимедиа как предмет преподавания появился сравнительно недавно. С конца 90-х г. мультимедиа изучается в качестве раздела в курсе «Прикладная информатика» и выступает самостоятельной дисциплиной для студентов специальности «Информационные системы». Однако некоторые ответвления мультимедиа, связанные с экранной культурой, медиаобразованием, имели место еще в 60-е, 70-е гг. и ранее

Идеологи постиндустриального общества в своих социально-философских построениях, отмечая специфику информационного общества, именуют его обществом "третьей волны". Если первая волна определяется доминированием технологий агрикультуры, вторая - индустриальными технологиями, то третья - информационными.

В современном мире между университетами усиливается конкуренция за привлечение иностранных студентов, увеличение своей доли на данном сегменте образовательного рынка. Интернационализация стимулируется использованием современных информационных технологий в образовании; позволяет интегрироваться с мировым образовательным пространством и создавать квалификации специалистов, которые будут признаны как в России, так и за рубежом.

О факторах и психолого-педагогических условиях влияния физического воспитания на эффективность развития проффессионально-важных качеств личности студента

Особенности американской системы библиотечного образования активно изучаются в России на протяжении многих лет, с того момента как библиотечная деятельность стала приобретать статус профессиональной.

В статье речь идет о продвижении Интернет-технологии, позволяющей вузам широко представлять себя в Сети, открывая ресурсы своей школы и рекламируя ее направления деятельности.

На реализацию современных педагогических подходов к организации подготовки библиотечных кадров, прежде всего в он-лайновом режиме, нацелен проект по созданию Международной высшей школы информационных технологий, библиотековедения и культуры - International School on Librarianship, Information Technologies and Cultural Studies

В докладе рассматриваются проблемы обучения Интернет ресурсам на библиотечно-информационных факультетах университетов культуры и искусств, опыт преподавания курса в Московском государственном университете культуры и искусств. В докладе рассматриваются международные образовательные проекты, разрабатываемые вузами культуры совместно с другими учреждениями.

Встреча современных информационных технологий и культуры позволяет устанавливать новый тип обмена информацией, способствует рождению новых инициатив и культурных начинаний, развитию оригинальных культурных и образовательных программ. Пользоваться Интернет можно в том случае, когда существует возможность его создавать.

Освещается опыт разработки электронного учебного пособия «Культура Интернет и Интернет в культуре», подготовленного для студентов факультета менеджмента и социально-информационных технологий Московского государственного университета культуры и искусств.

Особенности американского библиотечного образования активно изучаются в России на протяжении многих лет, с того момента как библиотечная деятельность стала приобретать статус профессиональной.

Мультимедиа как учебный предмет появился сравнительно недавно. Первоначально это был раздел курса прикладной информатики, где наряду с другими технологиями информационного общества рассматривались и мультимедийные в частности. В качестве самостоятельной учебной дисциплины в ряде вузов, в том числе и российских, мультимедийные технологии начинают изучаться с начала 1990-х гг., хотя некоторые ответвления его, связанные с экранной культурой, медиаобразованием, имели место в 1960 – 70-е гг. и ранее.

Курс «Технологии бизнес-презентаций» дает общее представление о теоретических и технологических аспектах создания бизнес-презентации, необходимом программно-техническом обеспечении и возможностях применения технологии создания презентаций в различных областях профессиональной деятельности.

В учебной программе приводится тематический план курса, вопросы для самопроверки, список рекомендованной литературы.

Учебная программа для студентов вузов культуры и искусств.

Серьезным недостатком сохранения культурного наследия в электронном виде является неразработанность методологии процессов его дигитализации, неравномерность и фрагментарность представленности разных сфер культуры. Требуется использование совершенно новых подходов, особенно в вопросах социокультурной и знаниевой организации общества. Одной из таких форм выступает фестивальное движение молодежи, которое отражает её поиски, культурные потребности и интересы.

Мультимедиа – это не только новая форма коммуникации, мультимедиа выступает формой художественного выражения и творчества, обладают большим постоянно развивающимся креативным потенциалом, позволяющим находить самые разнообразные и действенные формы и методы самореализации.

Публикация посвящена культуре мультимедиа - новому средству электронной (цифровой) коммуникации, которое характеризуется глобальными масштабами (отсутствие территориальных и географических границ, свобода созидательной деятельности, креативность и т.д.), и, с одной стороны, отличается интегрированием в себе всех предшествующих и существующих форм социальных коммуникаций, а, с другой, - интерактивностью, которая необратимо меняет нашу культуру.

Монография посвящена малоизученной проблеме жанрово-родовых функций символа. Анализ символической образности в пьесах А. П. Чехова, Г. Ибсена, М. Метерлинка позволяет выявить основные тенденции развития драмы на рубеже веков.

В статье доктора искусствоведения Е.П. Яковлевой приводится письма русских художников А.Е. Яковлева и В.И. Шухаева своему учителю Дмитрию Николаевичу Кардовскому, с которым их связывали не только профессиональные интересы, но и большая дружба. Письма хранятся в Секторе рукописей Государственного русского музея и в научно-библиографическом архиве Академии художеств. За исключением двух, тексты публикуются впервые. Автор дает свой комментарий, отличающийся глубоким знанием биографий художников и их творческого наследия

Доктор искусствоведения Е.П. Яковлева – крупнейший исследователь творчества Н.К. Рериха в своей статье дает подробное обозрение уникальной выставки «Рериховский век», состоявшейся в апреле 2010 года в Центральном выставочном зале «Манеж» Санкт-Петербурга. Рассказывая о представленных на выставке работах Н.К. Рериха, автор знакомит с историей их создания, а также дальнейшей судьбой и настоящим местонахождением этих произведений искусства – и в государственных хранилищах, и в частных коллекциях. В статье представлено много имен деятелей культуры и искусства, чьи судьбы и интересы были связаны с творчеством Н.К. Рериха, его жизнью. Статья можно назвать путеводителем по творчеству художника.

Автор исследует историю создания картины Н.К. Рериха «Вода живая и мертвая», связывая историю ее создания с философскими воззрениями художника, исторической ситуацией в России перед 1917 годом. Приводятся доказательства атрибуции картины, обращается внимание на ошибки, допущенные в прежних изданиях и каталогах выставок. Статья снабжена библиографическим списком.

Автор посвящает свою публикацию Раисе Ивановне Власовой (1919–2003) – известному искусствоведу и преподавателю, более полувека проработавшей в Санкт-Петербургском академическом институте живописи, культуры и архитектуры имени И.Е. Репина и воспитавшей несколько поколений талантливых искусствоведов. В статье обращается внимание на замечательные человеческие качества Р.И. Власовой, ее увлеченность русским искусством во всех его гранях, но основная задача автора – обратить внимание на труды Р.И. Власовой, подготовленные ею к печати, но не опубликованные в силу различных обстоятельств. Приводится фрагмент из исследования, посвященного А.П. Рябушкину, которое также ждет своей публикации. В статье приведен обширный библиографический список литературы.

Автор, опираясь на эпистолярное наследие К.А. Сомова, рассматривает историю взаимоотношений художника со своей моделью. Приводя выдержки из писем К.А. Сомова к сестре А.А. Михайловой, автор обращает внимание на то, что вначале Paty была художнику малоинтересной, общение с ее семьей утомляло его, Paty он характеризовал как малокультурную и неинтересную. Однако выдержки из переписки художника со своей моделью свидетельствуют о нежных отношениях их друг к другу. В конце статьи приводится обширный библиографический список.

Автор дает краткую характеристику художественной коллекции и судьбы известного коллекционера А.В. Руманова, в которой находились также работы художника Ю.П. Анненкова. Рассказывает о непростых взаимоотношениях А.В. Руманова и Ю. П. Анненкова, приводя выдержки из их писем. В статье также содержатся сведения о художниках, чьи работы входили в коллекцию Руманова.

Одним «из самых блистательных людей когда-то блистательного Санкт-Петербурга» называли современники Аркадия Вениаминовича Руманова – юриста, журналиста, мецената, коллекционера художественных произведений. Его долгая и непростая жизнь поделилась на две половины. Первая прошла в России, вторая – в эмиграции.Между тем до сих пор имени Руманова нет ни в одном энциклопедическом справочнике. Масштаб его личности, место в истории русской культуры, взаимоотношения с современниками требуют восполнения этого пробела. В статье подробно рассматриваются основные вехи биографии Руманова, круг его интересов и общения. Закончив юридический факультет Санкт-Петербургского университета, А.В. Руманов посвящает себя журналистике – одновременно с работой в «Биржевых ведомостях» сотрудничает и с известным московским издателем И.Д. Сытиным, возглавляя петербургское отделение «Русского слова» – одной из самых распространенных в России московских газет. Оставаясь на этом посту на протяжении десяти лет, Руманов считался «правой рукой» Сытина. Именно Руманов способствовал встречам Сытина с Николаем II, Григорием Распутиным, с другими влиятельными и известными в России особами. Когда же в 1916 г. Сытин приобрел популярный журнал «Нива» и «Товарищество издательского и печатного дела А.Ф. Маркс», то назначил Руманова директором журнала и одним из трех директоров «Товарищества...». Меценат, страстный библиофил и коллекционер художественных произведений, Руманов являлся также членом Лиги Образования, Общества сохранения в России памятников искусства и старины, Комиссии Императорского Общества поощрения художеств, правления Еврейского Общества поощрения художеств, членом центрального правления Кассы взаимопомощи литераторов и ученых. После очередного ареста в период петроградского «красного террора» Руманов оставил политические иллюзии в отношении нового строя и с большим для себя сожалением покинул родину, эмигрировав сначала в Англию, потом – во Францию. Сорок лет прожил он на чужбине. В конце 1918 – начале 1919 г. через Гельсингфорс и Стокгольм прибыл сначала в Лондон, где вошел в основанный эмигрантами Комитет освобождения России, членами которого являлись П.Н. Милюков, М.И. Ростовцев, В.Д. Набоков. Спустя недолгое время обосновался в Париже, где по предложению П.Б. Струве первоначально заведовал «сношениями по русским делам со всей французской прессой». В годы Второй мировой войны «взял» советский паспорт. Это вызвало резкое охлаждение к нему многих русских эмигрантов. Однако на родину он вернуться так и не смог. Е.П. Яковлева дает в статье и подробную библиографию.

Автор рассказывает о творческом пути талантливого художника театра, живописца и графика Н.П. Садовникова, погибшего в бою под Малой Вишерой 17 ноября 1941 года в возрасте 33 лет. Автором проведена большая исследовательская работа, в результате которой удалось установить основные вехи творческого пути художника, творчество которого незаслуженно почти забыто, но отражает процессы, свойственные ленинградскому изобразительному и театрально-декорационному искусству середины 1920–1930 годов.

В статье автор рассказывает о различных периодах жизни и творчества Василия Шухаева, историю написания его картин, многие из которых были похищены или утрачены

В статье приведен один из очерков Николая Рериха, написанный 24 сентября 1942 года. Художник вспоминает в нём о рассеянных по миру и утраченных работах. Информация об истории бытования исчезнувших театральных работ Рериха чрезвычайно скудна. Однако то обстоятельство, что некоторые из них время от времени появляются на страницах каталогов аукционов (в том числе Sotheby's), в антикварных салонах и частных коллекциях, вселяет надежду найти и другие работы. Чтобы знать, как выглядят эти эскизы, автор предлагает вниманию читателей их воспроизведения и краткую информацию об истории их написания и экспонирования, а также принадлежности к различным коллекциям.

Как известно, после Октябрьской революции 1917 года многочисленные частные художественные собрания России были расформированы и в большинстве своем национализированы Советской властью. Часть экспонатов этих собраний попала в государственные хранилища, часть бесследно разошлась. В Русском музее осталась половина коллекции живописи, рисунка, акварели и печатной графики собрания Румановых. Это примерно 150 произведений. До недавнего времени ни эта коллекция, ни собрание Румановых в целом не являлись предметом исследования. В результате не было ясности, что же представляло собой это собрание, кому оно принадлежало, когда и от кого поступило в музей. Автору удалось установить состав собрания Румановых благодаря архивным документам, литературным источникам и выявленным в художественных музеях бывшего СССР произведениям. Изучение описей произведений, составленных до расформирования собрания Румановых, а также списков произведений, поступивших в Русский музей, книг поступления и инвентарных книг, актов выдачи на постоянное хранение, каталогов выставок 1900-1910-х годов, переписка с научными сотрудниками музеев бывшего СССР - все это позволило Е.П. Яковлевой составить каталог произведений живописи и графики дореволюционного собрания Румановых с указанием их современного местонахождения.В статье также приведен список разыскиваемых произведений из собрания Румановых.

Автор дает обзор театрально-декорационного искусства Н.К. Рериха, рассказывает об особенностях атрибутирования его работ, отмечает, что многие эскизы Н. Рериха к театральным постановкам утеряны, или разошлись по коллекциям разных стран. В то же время на различных аукционах появляются подделки, выдаваемые за работы Н. Рериха. Усложняет процесс атрибутирования тот факт, что Н. Рерих зачастую не подписывал и не датировал своих работ.

Автор исследует творчество Н.К. Рериха в период создания им оформления к операм Р. Вагнера. Вагнер был единственным зарубежным композитором в театральной практике Рериха. Е.П. Яковлева пишет: «Как никому из живописцев – современников Рериха – художнику удалось уловить сам дух вагнеровской музыки и воплотить его в своих работах, достигнув при этом удивительной адекватности музыкальных и зрительных образов». Автор рассказывает об истории создания художественных произведений Н. Рериха к операм Р. Вагнера и судьбе этих работ художника.

Прочно вошли в историю русского и советского искусства имена Александра Яковлева и Василия Шухаева. Не случайно в год (1987) столетнего юбилея первый художественный музей России показал большую совместную выставку их произведений. Автор рассказывает о ярких страницах совместного творчества художников на фоне интенсивной творческой жизни Петербурга начала 20 века. В период разнообразных увлечений новейшими течениями искусства, Яковлев и Шухаев обратились к традициям русской академической живописи XVIII–первой половины XIX века и создали картину, восходящую к классическим образцам и ставшую программной в их творчестве – двойной автопортрет «Арлекин и Пьеро». История написания этой картины – в основе статьи автора, приводятся также интересные факты из творческой жизни других деятелей культуры и искусства того времени.

Многое связывало Александра Яковлева и Василия Шухаева. Представители неоклассицизма в рисунке и живописи, друзья и единомышленники, прошедшие одну школу, они обладали высочайшей профессиональной культурой и безупречным техническим мастерством. Общность взглядов и общие приемы работы во многом сближают произведения Яковлева и Шухаева, между тем каждый из них шел своим путем в искусстве. Основой же их творчества всегда оставалась школа Д. Н. Кардовского. Дмитрий Николаевич Кардовский (1866 - 1943) - незаурядный педагог, человек широкой эрудиции, по мнению Шухаева, готовил из своих воспитанников не просто художников, но мастеров. Дружеские, доверительные отношения связывали Кардовского с его учениками. Об этом свидетельствуют публикуемые впервые письма. Они охватывают учебный и пенсионерский периоды творчества художников (1909 - 1915) и дают богатый материал для изучения жизни и творчества Александра Яковлева и Василия Шухаева. Письма дают нам возможность познакомиться с некоторыми подробностями их пребывания за границей, с особенностями работы над теми или иными произведениями, с взглядами на искусство, фактами биографий.

Рассказывая о прошедшей в Государственном Русском музее выставке, посвященной 100-летию художников А.Е. Яковлева и В.И. Шухаева, автор подробно останавливается на характеристике картин В.И. Шухаева, хранящихся в музее – их 16 + двойной автопортрет В.И. Шухаева и А.Е. Яковлева. Более шести десятилетий охватывает творческий период жизни Василия Ивановича Шухева. В своем обзоре автор рассказывает о различных периодах творчества В.И. Шухаева, его биографии.

Рассказывая об открывшейся в Государственном Русском музее выставке, посвященной 100-летним юбилеям художников А.Е. Яковлева и В.И. Шухаева, автор статьи особое внимание уделяет портрету актрисы А.Ф. Гейнц, впервые представленному на выставке. Встреча художников с актрисой послужила не только созданию новых произведений, но и их участию в театральных постановках Вс. Мейерхольда. В статье приводятся интересные факты из жизни и творческой биографии художников, Анны Федоровны Гейнц.

Научный журнал «Вестник ЦМО МГУ. Филология. Культурология. Педагогика. Методика» публикует научные статьи, материалы исследований, сообщения, рецензии и библиографические обзоры, информацию о конференциях, научно-методических семинарах, круглых столах. С 2014 года журнал выходит под названием "Вестник ИРЯиК МГУ. Филология. Культурология. Педагогика. Методика"

В учебно-методическом пособии дается материал для обучения специалистов-дизайнеров профессиональным навыкам работы в таких видах живописи, как акварель, гуашь, темпера, акрил.Дается материал о свойствах сопутствующих материалов: краски, бумаги, кистей и т.д., способов и приемов работы живописью различными красками. В этом методическом пособии обобщен опыт технологии живописи для дизайнеров по акварели, гуаши, темпере и акрилу больших мастеров кисти, а также опыт данного направления, который рассчитан на то, чтобы с наибольшей полнотой помочь студентам в учебном процессе в рамках дисциплин:«Живопись» и «Летняя практика – пленэр», по специальностям: 070601 – «Дизайн костюма», «Дизайн среды», «Графический дизайн», 070603 – «Искусство интерьера», 070801 – «Декоративно-прикладное искусство».

Справочное пособие содержит сведения из публикаций о деятельности межбиблиотечного абонемента и доставки документов (МБА и ДД) библиотек Российской академии наук (РАН) в разные исторические периоды: зарождения, становления, укрепления и обновления этого направления обслуживания пользователей первичными документами. Описан также опыт работы МБА и ДД крупнейших библиотек страны. Материал расположен в тематико-хронологическом порядке.