Музыка

Во втором выпуске пособия опубликованы методические рекомендации и нотный материал, направленный на активизацию профессиональной подготовки музыкантов-участников оркестрового музицирования. Издание предназначено для студентов и преподавателей музыкальных учебных заведений и профессиональных коллективов.

В первом выпуске пособия опубликованы методические рекомендации и нотный материал, направленный на активизацию профессиональной подготовки музыкантов-участников оркестрового музицирования. Издание предназначено для студентов и преподавателей музыкальных учебных заведений и профессиональных коллективов.

В сборник вошли календарные, свадебные, хороводные песни, похоронные причитания и духовные стихи, бытующие в песенной традиции русского населения горнозаводских сел Челябинской области – селах Орловка, Серпиевка, Тюлюк Катав-Ивановского района, а также в селе Биянка Ашинского района. Запись музыкальных образцов осуществлена автором в фольклорно-этнографических экспедициях 2000-2003 гг. при участии студентов и преподавателей кафедры музыкальной фольклористики Челябинской государственной академии культуры и искусств.

В монографии раскрываются особенности функционирования духовных стихов в песенной традиции русского православного населения горнозаводской зоны Челябинской области. Определена роль духовного стиха как основы сближения калужской и пензенской песенной традиции в результате «вторичной локализации» при переселении жителей данных областей на Южный Урал. Представлена система факторов, под воздействием которых происходило вторичное формирование песенной традиции данных переселенческих групп. Обосновано центральное положение духовного стиха, его обрядовая функция в календарно-земледельческом и семейно-бытовом обрядовых циклах традиционно-песенной системы калужских и пензенских переселенцев. В их культуре духовный стих проявляет себя как метажанр, берущий на себя функции и стилевые особенности обрядовых и других песенных жанров.

В монографии анализируется специфика репрезентации современной темпоральной ситуации, а также практики конструирования новых форм социальной темпоральности в дискурсивном пространстве медиасреды. Авторами рассматриваются общетеоретические вопросы интерпретации мифотемпоральности и особенности времени в современной медиасреде. Мифологическая темпоральность современной медийной среды анализируется при помощи интуиций объектно-ориентированной онтологии Г. Хармана, акторно-сетевой теории Б. Латура, методологии критического дискурс-анализа. Подробно анализируются особенности мифологизации времени в рамках цифрового поворота: в компьютерных играх, цифровой истории, интернет-мемах, медиапроектах, интерактивном кино. Показаны особенности мифологии времени в новых сериалах («Аббатство Даунтон», «Корона», «Черное зеркало») в контексте постмодернистского и метамодернистского дискурсов. Проанализированы особенности темпоральной мифологизации в аудиопродукции: гибридная мифология в творчестве Д. Боуи, тексты Р. Планта, Р. Уотерса, метафора поезда в блюзе.

Практикум содержит методические указания по выполнению практических заданий и критерии их оценивания, задания для организации практической и самостоятельной работы обучающихся.

Практикум разработан на основе рабочей программы дисциплины «Чтение оркестровых партитур», содержит описание практических занятий, а также методические указания по выполнению практических заданий студентами.

В практикум по дисциплине «Теория и практика руководства творческим коллективом» включены учебно-методические, практические, справочные материалы. Основная их цель состоит в оказании помощи студентам в организации самостоятельной подготовки к практическим занятиям. Методические материалы практикума помогут в освоении теоретического и практического материала дисциплины, будут способствовать формированию комплекса знаний, умений и навыков, необходимых в художественно-творческой работе руководителя народно-певческого коллектива, его учебно-воспитательной, культурно-просветительской, управленческой деятельности.

В практикум по дисциплине «Народное музыкальное творчество» включены: методические указания по подготовке к практическим занятиям, учебно-практические, учебно-методические, учебно-справочные материалы и приложения.

В сборнике научных статей рассматриваются проблемы изучения музыкальной культуры в аспекте искусствоведческих, социально-исторических и педагогических исследований, вопросы музыкального исполнительства. Большинство представленных в двух разделах «Историко-культурные традиции и современные тенденции развития музыкального искусства» и «Актуальные проблемы музыкального образования и исполнительства» исследовательских и методических концепций авторов (ученых-музыковедов, педагогов-практиков, аспирантов, студентов и магистрантов из регионов России, ближнего и дальнего зарубежья) обнаруживают неослабевающий интерес к национальным истокам, духовному наследию, культурным традициям народов. В сборнике объединяются материалы теоретиков и практиков из Китайской Народной Республики, Объединённых Арабских Эмиратов и Республики Беларусь, Казахстана и различных регионов России.

Сборник включает статьи, в которых рассматриваются актуальные вопросы искусствоведения, культурологии, музееведения, социально-культурной деятельности, педагогики, туризма, экономики и менеджмента социально-культурной сферы, информационно-коммуникационных технологий. Тематика сборника определяется кругом научных интересов докладчиков и их научных руководителей и отражает основные направления их научной и методической деятельности. В сборник были включены как работы студентов, магистрантов, аспирантов, имеющих определенный опыт научных публикаций, так и тех, кто совершает лишь первые шаги в научной сфере. Этим во многом объясняется различный уровень исследовательских работ.

"ROCKCOR/РОККОР" - первый российский иллюстрированный журнал, который отражает интересы молодежи, увлекающейся рок-музыкой. Вот уже более 25 лет ("ROCKCOR" выходит с 1991 года) освещает самые разные жанры рок-музыки: от рок-н-ролла до брутальных агрессивных жанров (black, death metal) и электронной музыки. Журнал воспитал своих читателей - это в большинстве своем уже состоявшиеся люди, и, конечно, «вербует» молодых поклонников рок-музыки. «ROCKCOR» рассказывает не только о культовых артистах, но и о начинающих музыкантах, и только В нем можно найти самые эксклюзивные интервью с самыми непредсказуемыми музыкантами, огромное количество рецензий и многое другое для самого широкого круга рок-любителей.

Перед вами вторая книга Андрея Покровского, известного деятеля культуры и искусства, певца и вокального педагога, выпущенная издательством «Страта». Первая, «Человек поющий», увидела свет в начале 2021 года и завоевала множество положительных отзывов. В книге представлены удобные готовые планы работы, упражнения для дыхательного аппарата; вокальные упражнения для развития голоса, направленные на совершенствование техники дыхания, точности интонирования,расширение голосового диапазона; упражнения для тренировки артикуляции и дикции.

В хрестоматию вошли народные лирические песни, бытующие в песенной традиции русского населения Нагайбакского района Челябинской области – поселке Арсинский. Запись музыкальных образцов осуществлена авторами в фольклорно-этнографической экспедиции 2019 года при участии студентов и преподавателей кафедры народного пения Южно-Уральского государственного института искусств имени П.И. Чайковского.

Предлагаемое дидактическое пособие составлено на основе «Семестровых требований» Рабочей программы по дисциплине «Фортепиано» в соответствии с ФГОС СПО. Вокально-хоровые распевки являются частью специальной учебно-педагогической литературы по фортепиано, а распевание –неотъемлемой частью хормейстерской работы с хоровыми коллективами и вокалистами. При составлении данного пособия авторы использовали различные сборники песен для детей, народные песни и попевки, что соответствует общей направленности обучения на отделении сольного и хорового народного пения. Обучающиеся должны овладеть умением распевать хоровой коллектив или вокалиста, уметь транспонировать музыкальный текст. Данное дидактическое пособие может быть рекомендовано для работы по дисциплине «Фортепиано» для 1, 2, 3 курсов колледжей культуры по специальности 53.02.05. «Сольное и хоровое народное пение».

В восемнадцатый выпуск сборника материалов XIX Городской научно-практической конференции научного общества учащихся детских школ искусств (16 марта 2022 года) вошли статьи учащихся ДШИ и ДХШИ г. Челябинска, выполненные под научным руководством преподавателей школ города и консультантов ЮУрГИИ имени П.И. Чайковского. Рассматривается широкий круг тем, охватывающий вопросы отечественной и зарубежной музыки, синтеза искусств, фольклора, регионального музыкального искусства.

В книге представлены источники по истории хорового движения в Российской империи, основной массив которых относится к периоду от начала 1880‑х по 1917 год. Публикация текстов предваряется вступительными статьями и сопровождается научными комментариями. Издание снабжено биографическим справочником, аннотированным списком хоров Москвы и Петербурга, хронологическими таблицами и др. В центре книги — материалы шести всероссийских хоровых съездов, проходивших в Москве и Петербурге в 1908–1917 годах, статьи и документы, посвященные хоровым обществам и курсам. Источники отражают процесс профессионализации хорового дела и выхода хорового искусства на новый качественный уровень; показывают пути формирования новой музыкальной среды, объединявшей церковных и светских музыкантов.

В настоящем издании впервые в полном виде собрано музыкально-литургическое наследие эпохи классицизма — с 1760‑х до 1825 года, с начала царствования Екатерины II до конца правления Александра I. В этот период в России возникла профессиональная композиторская школа, духовная музыка достигла классического совершенства. Нотный текст публикуемых произведений базируется на источниках рубежа XVIII–XIX веков — изданиях и манускриптах, хранящихся в крупнейших архивах Москвы, Петербурга и Киева. В развернутых текстологических комментариях приводится свод рукописных и печатных источников. В научный обиход впервые вводятся многие иллюстративные материалы. Благодаря данной публикации, духовая музыка классицизма обогащается яркими, талантливыми сочинениями, которые могут быть использованы за богослужением и в концертной практике.

В сборнике материалов ежегодной научно-практической конференции, Славянского научного собора «Урал. Православие. Культура» опубликованы статьи, доклады ученых России, Украины, Белоруссии, Болгарии, богословов, преподавателей вузов и сузов, специалистов учреждений культуры, представителей общественных организаций, Русской православной церкви. В сборнике рассматриваются различные направления в изучении отечественного духовно-нравственного наследия, в аспектах истории и современности.

Данная работа содержит сведения о становлении сонатной формы, особенностях исполнения сочинений для фортепиано в четыре руки, а также исполнительский и методический анализ сонат венских классиков для фортепиано в четыре руки. Соответствует требованиям Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования.

Учебно-методическое пособие по предмету «Инструментоведение и инструментовка» составлено на основании Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования второго поколения и адресовано студентам вузов, обучающимся по специальности «Народное художественное творчество»; учащимся средних специальных заведений культуры и искусств; учителям музыки и музыкальным работникам детских дошкольных учреждений, руководителям оркестров и ансамблей русских народных инструментов. Может быть использовано также для преподавания дисциплины «Элементарное музицирование» студентам вузов культуры и искусств, обучающимся по специальности «Музыкальное образование» (квалификация «Учитель музыки»).

В пособии раскрываются различные аспекты концертмейстерского мастерства. Учебное пособие по дисциплине «Концертмейстерский класс» предназначено для студентов, обучающихся по направлениям подготовки 050100 Педагогическое образование (профили «Музыкальное и художественное образование», «Музыкальное образование»), 073000 Музыкознание и музыкально-прикладное искусство (профили подготовки «Музыкальная педагогика», «Компьютерная музыка и аранжировка»).

Содержание «Теоретических и методических основ изучения эстрадной вокальной музыки» строится на принципах исторической преемственности, целостного подхода к анализу и знакомству с историей развития эстрадной вокальной музыки. Цель работы – охарактеризовать основные этапы истории становления вокальных эстрадных стилей и их направлений, познакомить с наиболее известными представителями различных эстрадных стилей, со спецификой методической работы в детской эстрадной студии, возможностями детских голосов, основополагающими установками вокального воспитания детей.

Данное учебное пособие соответствует уровню требований Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования; является необходимым дополнением к творческо-практической части курса гармонии, обязательного (базового) для студентов всех музыкальных специальностей очного и заочного отделений.

Данное учебное пособие адресовано студентам, обучающимся по направлениям подготовки 072100 Музыкально-инструментальное искусство (профильный модуль «Баян, аккордеон и струнные щипковые инструменты», дисциплины «История исполнительского искусства», «Исполнительство на народном инструменте») и 071500 Народная художественная культура (профильный модуль «Теория и история народной художественной культуры», дисциплина «Народные музыкальные инструменты»).

Материалы, вошедшие в данный сборник, – результат фольклорных экспедиций, проходивших в 2000–2001 гг. в горнозаводских районах Челябинской области. Результаты исследований показывают, насколько разнообразными могут быть некоторые отличия быта, диалектные особенности, песенные традиции, обрядовая практика в целом на близлежащих территориях. Локальные типы свадьбы отражают этническую историю восточных славян и особенности их проживания. В конце издания приведен словарь устаревших слов, фотографии исполнительниц свадебных песен, а также разного рода материалов фольклорно-этнографических экспедиций. Сборник содержит обширный библиографический список, включающий 107 наименований.

Учебно-методическое пособие по дисциплинам «Основы режиссуры и актерского мастерства», «Режиссура театрализованных представлений и праздников» для студентов 1-4 курсов очного и заочного по направлению подготовки 51.03.05 «Режиссура театрализованных представлении и праздников». Приложение в отдельном файле запакованным в архив RAR.

В монографии рассматриваются пути и средства развития исполнительской активности учителей музыки в процессе профессиональной подготовки. Автор исследует теоретические основы развития исполнительской активности студентов музыкальных вузов и предлагает комплекс методов, способствующих развитию данного качества у учителей музыки в процессе овладения концертмейстерским мастерством.

Во второй авторский сборник пьес доцента Челябинской государственной академии культуры и искусств, лауреата международных конкурсов Владимира Грехова вошли как новые сочинения – «Детская сюита №1», так и произведения уже получившие признание у публики, среди них «Полька, да и только», «Кадриль.ru», обработка песни М. Блантера «Катюша».

Профессионально-прикладная физическая подготовка является обязательным разделом вузовской дисциплины «Физическая культура» в течение всего периода обучения, обеспечивая повышение уровня работоспособности и здоровья, воспитывая у студентов устойчивую психику. Профессионально-прикладная физическая подготовка позволяет успешно развивать силу, быстроту, выносливость, совершенствовать координацию движений, повышать резервы сердечно-сосудистой системы, профессионально необходимые психофизические качества.

В пособии раскрываются важнейшие факторы, составляющие основу профессиональной деятельности концертмейстера, принципы ансамблевого взаимодействия, а также представлен целостный процесс работы будущего педагога-музыканта, концертмейстера с детским хоровым коллективом. Может быть рекомендовано в качестве пособия для студентов – будущих учителей музыки.

Данное учебное пособие написано с целью методического обеспечения учебной дисциплины «Методика работы с артистами коллектива». В нём раскрывается методика работы в детском хоровом коллективе над интерваликой, штрихами, дикцией, выработкой правильного певческого дыхания и мн. др. на произведениях, созданных челябинским композитором Т. Шкербиной для двух- и трёхголосного хора a’cappella.

В хрестоматию включены знаменитые джазовые произведения таких композиторов, как Гленн Миллер, Билли Стрейхорн, Барт Ховард, Джордж Ширинг, Дюк Эллингтон, Джон Грин. На прилагаемом компакт-диске представлены записи всех произведений в сопровождении ритм-группы, что поможет при их разучивании.

В хрестоматию включены инструментовки джазовых произведений, рекомендованные для педагогов и студентов музыкальных вузов, обучающихся по направлению «Музыкальное искусство эстрады». На прилагаемом компакт-диске представлены записи всех произведений в сопровождении ритм-группы, что поможет при их разучивании.

В хрестоматию включены несколько знаменитых джазовых произведений, которые играли, играют и будут играть музыканты всего мира. Кроме того, заслуживают внимания джазовые импровизации Р.Г. Хабибулина на темы В.А. Моцарта, в которых эти классические произведения обретают новое, неожиданное звучание. На прилагаемом компакт-диске представлены записи всех произведений в сопровождении ритм-группы, что поможет при их разучивании.

Пособие в систематизированном виде освещает основные психологические, педагогические, организационные и методические аспекты учебно-воспитательного процесса в дирижёрском классе. Содержание структурировано по темам. К каждой теме приложен примерный перечень вопросов для самостоятельной работы. В конце помещены примерные вопросы к зачёту (экзамену) и библиографический список.

Учебное пособие посвящено изучению голосового аппарата. На основе научных данных даётся новый подход к сглаживанию регистров певческого голоса.

Развитие творческих способностей студентов – одно из приоритетных направлений современной педагогики. В качестве средства их развития предлагается музыкальный фольклор. Его изучению, рассмотрению с педагогических позиций и посвящена данная работа, которая прошла апробацию на специализации.

Монография посвящена осмыслению феномена креативности в культуре, выявлению аспектов креативности и креативной функции музыкальной культуры. В работе раскрываются проблемы функционирования и развития музыкальной культуры и ее субъектов, выявлено значение новационного и креативного начал в ней как факторов, обусловливающих в значительной степени ее внутреннюю динамику.

Произведения, написанные Н. Малыгиным, исполнялись в качестве обязательных пьес на международных конкурсах «Друг баян» в г. Кургане, проводимых Курганским музыкальным колледжем им. Д.Д. Шостаковича, организатором которых был выдающийся музыкант-педагог В.С. Брызгалин. Тематика сборника обращена к песням о Великой Отечественной войне. Именно баян и аккордеон были инструментами, которые прошли через годы войны и остаются пропагандистами и хранителями истории нашей страны.

Издание содержит пьесы для смешанных составов ансамблей русских народных инструментов.

В данный сборник кроме оригинальных сочинений для баяна и аккордеона включены традиционные пьесы на темы песен отечественных композиторов. Ряд пьес публикуется впервые, а такие как «Музыкальный момент № 1», «Интермеццо» и «Мелодии военных лет» исполнялись в качестве обязательных на Международных конкурсах баянистов и аккордеонистов «Друг баян» в г. Кургане (2013, 2015 гг.) и нашли свое место в репертуаре многих исполнителей. В каждом произведении, наряду с решением главного художественного образа, автором музыки ставятся определенные цели в овладении исполнителями различных видов фактуры, приемов и способов игры, развития техники в широком смысле этого слова.

Издание содержит подробный исполнительский и методический анализ восемнадцати пьес сборника В. Гаврилина «Зарисовки». Направлено на расширение зоны постижения студентами своей специализации, формирование навыков совместного исполнительства, а также знакомство с особенностями фортепианной и оркестровой фактур.

Учебное пособие направлено на развитие профессиональных знаний студентов, расширение педагогического и концертного репертуара хорового класса. Содержит историческую справку и краткий анализ сочинения М.П. Мусоргского, представленного во второй части, которое может служить в качестве учебного материала по музыкально-теоретическим дисциплинам, истории русской музыки и для работы в классе хорового дирижирования.

В данном сборнике представлены произведения челябинского композитора Н. Малыгина для солирующих инструментов: баян, балалайка и домра с оркестром русских народных инструментов. Наряду с авторскими пьесами: «Скоморошина» и «Русская тройка» предлагаются произведения на основе популярных народных тем: «Ой, при лужку, при лужке» и «Ивушки», а также обработка популярного романса В. И. Буюкли «Калитка». Все сочинения, вошедшие в сборник, прошли апробацию в профессиональных оркестровых коллективах и звучат в различных концертных программах оркестра русских народных инструментов. Произведения могут быть использованы в учебном процессе высших и средних музыкальных учебных заведений на занятиях по оркестровому классу, дирижированию для выработки умений и навыков взаимодействия оркестра и дирижера с солистом.

Пособие раскрывает содержание части курса «История отечественной музыки» и посвящено одному из малоисследованных в музыкознании жанру симфонической картины, созданному отечественными композиторами во второй половине XIX в. Феномен представлен как своеобразный результат синтеза искусств и анализируется с точки зрения программности, средств звукоизобразительности и композиционных основ.

Пособие содержит историческую справку и краткий анализ сочинений, представленных в приложении. Нотный материал может использоваться при составлении репертуара хорового класса, а так же послужит в качестве учебного материала в классе хорового дирижирования.

В нотный сборник включены шесть джазовых произведений, рекомендованных для педагогов и студентов музыкальных вузов, обучающихся по направлению подготовки «Музыкальное искусство эстрады». На прилагаемом компакт-диске представлены записи всех произведений (фортепиано в сопровождении ритм-группы), что поможет при их разучивании.

Челябинская академия культуры и искусств представляет сочинения для детского хора челябинского композитора Т. Шкербиной. Издание включает песни, получившие I премию на Всероссийском конкурсе композиторов «Хоровая лаборатория XXI век» (г. Санкт-Петербург, 2015) в номинации детская музыка.

Опера «Волк и семеро козлят» служит методическим обеспечением практической части курса «Музыкальная литература» для детей композиторского отделения в рамках авторской школы «Юный композитор», решает труднейшую методическую проблему удержания в памяти ребенка больших объемов музыкального материала. Ценно, что автор придерживается строгих рамок оперного жанра, что в свою очередь гарантирует его усвоение уже в раннем возрасте. Круг музыкальных произведений, предлагаемых для усвоения, достаточно полно охватывает многообразие музыкальных жанров. Музыкальный материал (отобранный по принципу наибольшей его распространенности, популярности) дополнен авторскими фрагментами, сочиненными для придания музыкальному развертыванию естественной связности, текучести (в тексте имеются подробные указания). Опера рассчитана на реальную сценическую постановку (была поставлена в 1995 г. режиссером Е. Павловской), на работу в классе, а также на домашнее любительское музицирование.