Свободный доступ
Ограниченный доступ
Автор: Михеева Елена Николаевна
Северный (Арктический) федеральный университет имени М.В. Ломоносова
В пособии раскрываются теоретические и практические основы музицирования (музицирование как средство формирования творческих качеств личности, принципы и формы музицирования в ходе учебно-творческой работы, конструирование и подбор аккомпанементов, приемы варьирования и импровизации, сочинение музыкальных миниатюр). Подробно представлено использование компьютерной программы Finale 2005 в процессе музицирования. Практикум, включающий песенный репертуар для детей дошкольного и школьного возраста, позволит закрепить полученные теоретические знания
Предпросмотр: Основы музицирования теория и практика учеб. пособие.pdf (1,2 Мб)
Издательский дом ВГУ
Структура данного издания представляет собой подробное описание
содержания курса, перечень вопросов к семинарским занятиям, рекомендуемой для изучения основной, дополнительной литературы, списка рекомендуемых для прослушивания музыкальных произведений, вопросы для самостоятельной подготовки и список вопросов к зачёту.
Предпросмотр: История европейской музыки .pdf (0,6 Мб)
Автор: Орлова Александра
Статья к 150-летию со дня рождения Чайковского П. И. посвящена эстетическим взглядам композитора и их отражения в творчестве.
Автор: Дарский Иосиф
Статья посвящена первому выступлению Ф. И. Шаляпина в опере Массне "Дон Кихот", состоявшегося 19 февраля 1910 года, в роли Дон Кихота
Автор: Дай Юй
Древняя поэзия в новой китайской музыке отражается двояко: в своем родовом значении в виде положенных на музыку стихов, а также опосредованно — через впечатления композитора, в качестве обобщенной программы. Как культурный фактор она формирует особое творческое поле, привлекающее внимание, являющееся центром стремления к прекрасному.
Автор: Булычёва
В статье рассматриваются процессы взаимодействия различных форм визуальности и музыки в арт-проектах актуального искусства на примере 56-й Венецианской биеннале.
Автор: Булавинцева
В статье анализируется Реквием А. Брукнера с позиции реконструкции стилевых элементов Ренессанса, барокко, классицизма. Отдельное внимание обращается на старинную форму записи партитуры, примеры более древних способов исполнения церковной музыки. Ключевые слова: старинная форма записи, церковная традиция, Реквием А. Брукнера
Автор: Бернадская Ю. С.
ЮНИТИ-ДАНА: М.
В учебном пособии представлено оригинальное решение теоретической и практической подготовки студентов, большое внимание уделено психологическому обоснованию выбора вариантов звука при создании звукового оформления видео- и аудиорекламы. Раскрываются основные принципы звукового оформления рекламы: использование музыки, шумов, голоса. Звуковое оформление должно привлекать внимание, быть необычным, оригинальным, «приятным» и благозвучным, легко восприниматься и вызывать у целевой аудитории положительные эмоции.
Предпросмотр: Звук в рекламе. Учебное пособие. Гриф УМО. Гриф УМЦ Профессиональный учебник. (Серия Азбука рекламы).pdf (0,7 Мб)
Автор: Гольдштейн Михаил
Статья посвящена творческому пути русского композитора Б. И. Тищенко и рассуждениям о советской монополии на музыкальные произведения.
Автор: Орлова Александра
Статья, написаная к столетию со дня смерти М. П. Мусоргского, посвящена биографии и творчеству композитора.
Автор: Абрамов
Статья посвящена творчеству Д. Д. Шостаковича, к опубликованию воспоминаний Дмитрия Шостаковича "Свидетельство."
Автор: Крохмаль Евгений
Статья посвящена критике литературного творчества Л. Петрушевской и ее сборнику "Песни XX века", выдвинутому на соискание Государственной премии РСФСР за 1990 год.
Автор: Князева Надежда Андреевна
Издательство КемГИК
В учебном пособии освещены вопросы зарождения и эволюции музыкальных инструментов симфонического и русского народного оркестров. Рассматриваются их конструктивные особенности, музыкально -исполнительские возможности. Изложение материала учебного пособия идет от общего к частному. В начале каждой главы дается общее описание группы – ее состав, вид и количество инструментов, история
происхождения. Внутри глав описываются отдельные инструменты: история их появления и развития, конструктивные особенности, диапазон, строй, характеристика регистров, способы записи в партитуре, штрихи и способы звукоизвлечения, музыкально-выразительные возможности и функции в оркестре. Учебный материал пособия подкрепляется анализом партитур, иллюстрацией музыкальных инструментов, сопровождается характерными нотными примерами, таблицами, размещенными как в тексте, так и в приложениях.
Предпросмотр: Инструментоведение учебное пособие (1).pdf (0,8 Мб)
КемГУКИ
В сборнике научных статей рассматриваются проблемы изучения музыкальной культуры в аспекте искусствоведческих, социально-исторических и педагогических исследований, а также вопросы музыкального исполнительства. Указанные аспекты определили структуру сборника научных статей, в котором объединены усилия отечественных и зарубежных исследователей и преподавателей, способствующие сохранению традиций и развитию современной музыкальной культуры. Первый раздел – «Историко-культурные традиции и современные тенденции развития музыкального искусства» – фиксирует взгляды, мнения и представления исследователей по различным направлениям (философскому, культурологическому, историческому, искусствоведческому и др.). В центре внимания работ второго раздела – «Актуальные проблемы музыкального образования и исполнительства» – способы и приемы достижения результатов в сфере детского и профессионального музыкального исполнительства, образования и воспитания.
Предпросмотр: Музыкальная культура в теоретическом и прикладном измерении (1).pdf (1,2 Мб)
Автор: Мохонько Анатолий Павлович
КемГУКИ
В учебно-методическом пособии освещены главные воспитательные и учебные задачи, стоящие перед преподавателями эстрадных ансамблей. Рассматриваются основные принципы, этапы и методические приемы организации учебных занятий с эстрадным ансамблем. Даны методические рекомендации по работе над динамикой, фразировкой, штрихами, ритмом, темпом, тембровой выразительностью, импровизацией.
Предпросмотр: Методика преподавания эстрадного ансамбля учебно-методическое пособие.pdf (0,2 Мб)
Автор: Ильин
Статья посвящена жизни и творчеству русского композитора Сергея Прокофьева.
Автор: Кондратьев Михал Григорьевич
Советский композитор: М.
В работе музыковеда М. Г. Кондратьева впервые дано определение музыкальной ритмической системы традиционной чувашской народной песни. Автор вводит чувашскую ритмическую систему в круг понятий и категорий, сложившихся в общей теории ритма. Показывает своеобразие и проблемы чувашского народного музыкального искусства в контексте мировой культуры.
Предпросмотр: О ритме чувашской народной песни.pdf (0,3 Мб)
Статья посвящена контрдансу, жанру, стимулировавшему развитие
креольской музыки и ставшему одним из истоков сальсы. В центре внима-
ния — характерные жанровые признаки, генетическая взаимосвязь контр-
данса и сальсы на уровне хореографии, инструментовки, формообразования
и ритмики.
В статье рассматривается один из аспектов творчества, трактуемого
как процесс созидания личности композитора, характеризуются связанные с
этим проблемы.
Музыкальное произведение есть композиторское высказывание,
процесс создания которого обусловливается рядом факторов, образующих
стимульную парадигму творческого процесса.
В статье анализируется обращение зарубежных ученых к трансцен-
дентальной эстетике Канта как наиболее плодотворно и перспективно ре-
шающей проблему взаимодействия субъекта и объекта в теории познании и
эстетике. Автором установлено, что позитивные результаты применения со-
временной биологии к исследованию структуры и темпов в музыке выявило
роль биологических констант, «правил, которые природа дает искусству», по
Канту. Вместе с тем для подлинного искусства необходимой является свобода
«гения» как уникального и оригинального творца.
В статье рассматриваются произведения немецкого искусства XV века, включающие сцены музицирования и в совокупности выражающие идею varietá (разнообразия) в ренессансной культуре.
В статье реконструируется концепт музыкального произведения, офор-
мившийся (хотя и не эксплицированный) в контексте движения Hisrotically
informed performance (исторически информированного исполнительства). В
отличие от классико-романтической эстетики, в рамках которой ценностный
ранг художественной формы определяется ее структурными, интеллигибель-
ными качествам, философия так называемого «аутентизма» сосредоточена
на рефлексии над чувственно-звуковым аспектами музыкального феномена.
За этой сменой вектора с «невидимого» на «очевидное» стоят радикальные
культурные сдвиги в области институциональных практик производства, по-
требления и восприятия музыки.
В статье содержится характеристика одного из лучших концертных
залов современного Китая — Сианьского концертного зала. Приводятся не-
известные отечественному читателю сведения о структуре зала, представля-
ющего собой многофункциональный комплекс, в котором эффективно пропа-
гандируется классическое и современное музыкальное искусство.
Статья посвящена творческой деятельности выдающегося китайского
народного музыканта-исполнителя Абина. Автор ставит своей задачей по-
знакомить с характерными чертами инструментального стиля музыканта, во
многом повлиявшего на становление современных представлений китайских
музыкантов об искусстве игры на эрху. Особое внимание уделено особенно-
стям музыкальных композиций Абина, в настоящее время являющихся при-
знанными шедеврами китайской традиционной музыки.
В данной статье впервые в отечественном музыкознании рассматрива-
ются особенности исполнительского стиля австрийского пианиста Альфре-
да Бренделя в интерпретации им произведений композиторов-романтиков.
Особое внимание уделяется Шуберту и Листу, произведения которых заняли
значительное место в репертуаре артиста. Автор статьи резюмирует взгляды
пианиста на их творчество, выраженные в различных статьях и эссе, некото-
рые из которых не переведены на русский язык, а также анализирует записи
фантазии «Скиталец» Шуберта, Второй Венгерской рапсодии Листа и других
произведений.
В данной статье впервые в отечественном музыковедении рассматривается Концерт для фортепиано (для левой руки) с оркестром ор. 28 (1923) выдающего представителя «русского зарубежья» С. Э. Борткевича (1877–1952). Дается краткий обзор аналогичных сочинений других композиторов-современников Борткевича. Раскрываются содержательные аспекты, особенности формы, тональный план, средства музыкальной выразительности, приемы исполнительского воплощения с учетом специфики исполнения одной левой рукой.
В статье речь идет о значении программности для наиболее развитого
жанра казахского устного народного и профессионального инструментально-
го творчества — кюя — на основе изучения «авторских» симфонических кюев
Т. Кажгалиева «Погоня за девушкой» (1988), С. Абдинурова «Саки» (2000).
Фактор фонетики, прежде всего мельчайшие частицы слова, которые
существуют на границе вербально-смыслового и музыкально-экспрессивного
рядов, входит в поле композиционных элементов музыки ХХ века. Итальянский
композитор Лучано Берио стал одним из пионеров понимания фонетики как но-
вой тембровой краски и последовательно осуществлял ее применение в своих
произведениях. В статье разбираются два опуса Берио: ранняя электроакусти-
ческая пьеса «Тема: приношение Джойсу» и «Секвенция для женского голоса».
В статье идет речь о сравнительно новой форме работы в классе по
гармонии — стилизации. Наряду с такими традиционными формами, как
гармонизация мелодии, игра модуляций и гармонический анализ, стилизация
активизирует творческую фантазию студента и способствует более прочному
усвоению материала. Рассматриваются основные ступени в освоении стили-
зации, приводятся образцы работ студентов-музыковедов Нижегородской го-
сударственной консерватории (академии) им. М. И. Глинки.
Статья посвящена самому значительному произведению австрийского
композитора Франца Шмидта — оратории «Книга с семью печатями». Пер-
вое в истории музыкальное произведение, отражающее книгу Откровения
св. Иоанна Богослова во всей полноте ее содержания, апокалиптическая ора-
тория Шмидта обнаруживает точки соприкосновения с ораторией «Апока-
липсис с картинками» — воображаемым произведением Адриана Леверкю-
на, героя романа Томаса Манна «Доктор Фаустус».
Двойной состав исполнителей позволил Баху создать в «Страстях по
Матфею» народную музыкальную драму, где взаимодействуют персонажи
евангельского действа, сочувствующие и сопереживающие и сторонние на-
блюдатели, которые станут первыми христианами.
В статьях на примере армянской невменной нотации и армянского ос-
могласия выявлены некоторые самые существенные характеристики архаи-
ческой гимнодии. Показано, что в период позднего средневековья исходная
строго упорядоченная, канонизированная система начала рушиться, откры-
вая простор для индивидуального творчества. Статьи призваны способство-
вать «демифологизации» так называемой проблемы хазов, которая в армян-
ской литературе долгое время освещалась не вполне адекватно.
Средневековая армянская гимнография основывается на тех же общих принципах, что и гимнография других церквей, но армянская гимнодия сохранила ряд архаических черт, по-видимому, утраченных другими традициями. К числу важнейших категорий средневековой гимнографии относятся невменная (в армянской терминологии — хазовая) нотация и осмогласие — набор восьми канонизированных мелодических моделей, служащий исходным материалом для всей совокупности гимнических напевов.
КемГУКИ
Учебно-методический комплекс разработан в соответствии с требованиями ФГОС ВПО по направлению подготовки 53.03.02 (073100.62) «Музыкально-инструментальное искусство», профиль «Баян, аккордеон и струнные щипковые инструменты (по видам инструментов – домра, балалайка, гитара, гусли)», квалификация (степень) выпускника «бакалавр». В УМКД рассмотрены вопросы изучения дисциплины «Оркестровые инструменты». Комплекс содержит учебно-методические материалы, задания для самостоятельной работы, материалы итогового и промежуточного контроля по всем основным темам данной дисциплины.
Предпросмотр: Изучение оркестровых инструментов учебно-методический комплекс.pdf (0,1 Мб)
КемГУКИ
Программа учебной практики составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО по направлению подготовки 53.03.02 (073100.62) «Музыкально-инструментальное искусство», профиль подготовки «Баян, аккордеон, струнные щипковые инструменты (по видам инструментов –домра, балалайка, гитара, гусли)». Целью оркестровой практики является подготовка студента к работе в профессиональных оркестрах, оркестрах образовательных учреждений среднего профессионального образования, учреждений дополнительного образования детей.
Предпросмотр: Учебная (исполнительская, оркестровая) практика рабочая программа.pdf (0,1 Мб)
КемГУКИ
Учебно-методический комплекс дисциплины разработан в соответствии с требованиями ФГОС ВПО по направлению подготовки 53.03.01.(071600.62) «Музыкальное искусство эстрады», профиль «Инструменты эстрадного
оркестра», квалификация (степень) выпускника «бакалавр». В УМК рассмотрены вопросы изучения дисциплины «История эстрадной и джазовой музыки». Комплекс содержит учебно-методические материалы, задания для самостоятельной работы, материалы итогового и промежуточного контроля по всем основным темам данной дисциплины.
Предпросмотр: История эстрадной и джазовой музыки учебно-методический комплекс.pdf (0,1 Мб)
Автор: Матсов Марк
Статья о пианистке Марии Вениаминовне Юдиной
Автор: Мещеряков В. Н.
ФЛИНТА: М.
Представляемое читателю методическое пособие смело можно было бы назвать «Прецедентами учительского пересказывания». Актуальность таких прецедентов в методике развития профессионально ориентированной речи давно назрела: учитель-практик весьма скептически относится к теоретическим построениям, заслоняющим реальную практику, и предпочитает им опыт, который подтверждает и поддерживает его понимание сути дела или возводит к ней.
Предпросмотр: Как пересказывать произведения литературы, живописи, музыки (1).pdf (0,2 Мб)
Автор: Стулов И. Х.
Издательство Прометей: М.
Данная монография посвящена актуальной проблеме: формированию эмоционально-положительного отношения будущих учителей музыки к обучению хоровому пению. В ней рассматриваются теоретические и практические аспекты работы хормейстера с учебным хором.
Предпросмотр: Хоровой класс отношение к обучению. Монография.pdf (0,7 Мб)
Автор: Абдуллин Э. Б.
Издательство Прометей: М.
В учебнике излагаются основы теории музыкального образования, осуществляемого в учреждениях общеобразовательного типа. Теория музыкального образования рассматривается как учебный предмет, раскрывающий сущность данной области педагогической науки. Специальное внимание уделяется музыкальному искусству в образовательном процессе, личности ребенка в музыкально-образовательной системе, основным компонентам музыкального образования, личности и деятельности педагога-музыканта. Все разделы пособия представлены в совокупности с учебными заданиями и перечнем рекомендуемой литературы для студентов с целью развития у них профессионального мышления, формирования личностной позиции, творческого отношения к изучаемым проблемам.
Предпросмотр: Теория музыкального образования Учебник для студ. высш. пед. учеб. заведений, 2-е изд., испр. и доп..pdf (0,5 Мб)
Автор: Арестова А. Ю.
Издательство Прометей: М.
Монография представляет собой методическое пособие, в котором впервые в музыкальной педагогике рассмотрена специфика музыкального развития леворуких детей. При этом музыкальное обучение рассматривается как оптимальное средство художественного развития левшей и универсальное условие их щадящей адаптации к окружающему миру. Автор показывает динамику музыкального развития этой группы детей, содержание их обучения, дает инструментально-технологические и репертуарные рекомендации.
Предпросмотр: Музыкальное развитие леворукого ребенка. Монография.pdf (0,2 Мб)