МУЗЫКА

Главный объект наблюдения в этой статье — двадцать органных сонат немецкого композитора второй половины XIX века Й. Г. Райнбергера. Анализируются стилевые, жанровые и драматургические закономерности, а также общие эволюционные процессы развития этого жанра. Определены особенности диалога композитора с немецкой инструментальной традицией.

Статья посвящена творчеству композитора Владимира Кобекина - автора двадцати одной оперы и множества симфонических, а также камерных сочинений.

Целью учебно-методического комплекса является формирование у бакалавра представлений о психологических механизмах и закономерностях различных видов музыкальной деятельности (исполнительской, слушательской, композиторской), а также элементарных умений и навыков организации собственной художественно-творческой (исполнительской), педагогической и организационно-управленческой деятельности в области музыкального искусства.

Курс «История музыки (зарубежной)» служит основой для изучения дисциплин профессионального цикла, определяющих подготовку выпускника в области музыкального искусства.

В книге описана история возникновения и эволюции музыки, рожденной в Америке и покорившей весь мир. Автор обращается к биографиям и творчеству выдающихся джазовых музыкантов, прежде всего – США и Латинской Америки, рассматривает особенности различных стилей и направлений импровизационной инструментальной музыки (свинг, бибоп, кул, фри-джаз и др.) и джазового вокала. Заключительные главы посвящены своеобразию развития джаза в Советском Союзе (1922–1991 гг.) и современной России.

Посвящен вопросам как общего, так и специального музыкального образования. Освещаются вопросы становления высшего музыкального образования в современной Чувашии, истории, теории и практики музыкально-педагогической работы.

Вестник ПСТГУ. Серия V. Вопросы истории и теории христианского искусства – журнал представляет статьи о церковной музыке, архитектуре, иконописи, мозаиках и фресках, отдельных видах прикладного искусства, способствуя преодолению узкоспециальных проблем и раскрывая общую для церковного искусства семантику. С 2010 г. – это периодическое издание двух факультетов: Факультета Церковного пения и Факультета Церковных художеств, выходит 3 раза в год.

В монографии на большом фактическом материале освещено становление и развитие системы профессионального музыкального образования в Бурятии в 1923-1991 гг. Тема исследована в контексте истории культуры республики, развития социально-экономической и общественно-политической жизни. Показано влияние политики государства на процесс подготовки кадров в сфере культуры и образования. Книга рассчитана на историков, культурологов, педагогов, а также всех, кто интересуется историей и культурой региона.

В монографии анализируются исследования, на основе которых создана оригинальная и эффективная методика, с помощью которой формируется музыкально-фольклорная культура студентов, их педагогическая компетентность. Разработанные программы комплекса фольклорных дисциплин («Сольное пение», «Фольклорный ансамбль», «Народное творчество», «Методика работы с народной песней») рекомендуются для внедрения в образовательный процесс подготовки будущих педагогов дошкольного образования.

Представленная работа посвящена исполнительской деятельности ор- ганиста и композитора Антона Брукнера. Концертная практика дополняла церковную, а педагогическая работа являлась своего рода творческой лабо- раторией композитора. Точки приложения различных граней таланта компо- зитора, дополняя друг

Статья посвящена выдающемуся музыканту Г. Р. Гинзбургу и его вкладу в историю музыкально-эстетического образования и воспитания детей. На основании анализа становления и развития детской музыкальной педагогики в России 30-х–60-х г. XX в. в статье предпринята попытка определения роли Г. Р. Гинзбурга в этом процессе. В результате изучения архивных материалов и личных бесед автора статьи с учениками Г. Р. Гинзбурга, делается вывод об оригинальности его концепции, имеющей принципиальное значение для реформирования отечественного детского музыкального образования.

Статья посвящена выявлению сущности понятия «интеллектуальное музыкальное сообщество» в контексте культуры первой половины ХІХ столетия. Раскрывает некоторые особенности музыкального быта интеллектуальной культурной среды царской России, а также определяет роль деятельности творческой интеллигенции, интеллектуалов и талантливых музыкантов-любителей в процессе развития культуры данного периода на территории провинциальной царской России.

В статье выявляется роль музыкальной журналистики как вида при- кладного художественного творчества, рассматриваются ее коммуникатив- но-смысловые функции и процессы, руководящие преобразованиями жан- ров, их синтезом. Предлагается авторская классификация жанров музыкаль- ной журналистики и их семиотический анализ: содержания — коммуника- тивного резонанса музыкального и журналистского текстов (семантики), взаимодействия языковых систем (синтактики), просветительской направ- ленности жанров на адресата (прагматики).

В статье применительно к творчеству В. Екимовского исследуется проблема виртуализма в музыкальном искусстве. Виртуальная составляю- щая изучается как промежуточный результат творческой эволюции компо- зитора. Отмечаются взаимодействия виртуальных концептов Екимовского с элементами риторической логики.

В статье рассмотрены классификация и каталог — характерные модели европейской художественной культуры. Классифицирующее свойство сознания в искусстве проявляется в виде особой организации художественного текста. Такие тексты в истории искусства обладают рядом оригинальных признаков. Обобщение этих признаков позволяет увидеть в художественных классификациях альтернативу текстам, организованным на основе принципов казуальной логики.

В статье проведен компаративный анализ современных педагогиче- ских методов и приемов преподавания музыкальных дисциплин в России и на Западе, проанализированы основные современные тенденции развития музыкального образования.

В предлагаемой статье рассматриваются фортепианные сочинения А. А. Нестерова. Анализируя Четыре прелюдии (1937) и Три поэмы соч. 56. Автор приходит к выводам о воплощении в них концепции органичного син- теза традиционных и новаторских средств музыкальной выразительности и ценности сочинений композитора в современном исполнительском и педаго- гическом репертуаре.

Сопоставление «Жития» протопопа Аввакума и «Апологии христи- анской религии» Паскаля позволяет говорить о присутствии в обоих текстах риторического слова, опирающегося на тексты Священного Писания. Стиле- вое богатство произведений не исключает возможности перехода от ритори- ческого слова к слову свободному.

В статье предпринята попытка проследить важность музыкальности для поэтики художественных произведений французского математика XVII века Б. Паскаля. Его внутренний слух позволил сочетать прозу и поэзию, разные размеры строф, приемы, заимствованные из музыки, при написании главного произведения «Мысли».

В статье с философской, психологической, искусствоведческой, общеэстетической позиций анализируется проблема соотношения психического и физиологического начал, находящаяся в самом основании искусства танца.

В статье раскрываются принципиальные характеристики метаком- паративистики как методологической парадигмы: ее музыкальность и по- граничность. Дано обоснование изоморфности метакомпаративистики и музыки.

В статье рассматриваются композиционно-драматургические особен- ности музыкальных форм в инструментальных концертах Т. Сергеевой. Их оригинальность и неповторимость во многом обусловлены игровой логикой, пронизывающей разные уровни организации формы.

В центре статьи — диалогические процессы между музыкальным текстом и внемузыкальными по природе организующими принципами. Их конкретное проявление заключается в образовании вторичной упорядоченности текста, представляющей надстройку над его имманентно музыкальной структурой. Рассмотрены общие предпосылки, обусловливающие их появление, а также аналогичные явления в других искусствах.

На CD-ROM диске представлена оригинальная обучающая программа, ориентированная на желающих овладеть приемами подбора песен при помощи аккордовых схем. В этой программе была поставлена задача разработать такую систему подбора аккордов при помощи схем, чтобы любой желающий мог освоить и применять ее, не прибегая к изучению нотной грамоты. Программа построена в интерактивной форме, содержит примеры из народных песен, романсов, песен российских и зарубежных композиторов.

На диске представлена оригинальная обучающая программа, ориентированная на желающих овладеть приемами подбора песен при помощи аккордовых схем. В этой программе была поставлена задача разработать такую систему подбора аккордов при помощи схем, чтобы любой желающий мог освоить и применять ее, не прибегая к изучению нотной грамоты. Программа построена в интерактивной форме, содержит примеры из народных песен, романсов, песен российских и зарубежных композиторов.

На диске представлена оригинальная обучающая программа, ориентированная на желающих овладеть приемами подбора песен при помощи аккордовых схем. В этой программе была поставлена задача разработать такую систему подбора аккордов при помощи схем, чтобы любой желающий мог освоить и применять ее, не прибегая к изучению нотной грамоты. Программа построена в интерактивной форме, содержит примеры из народных песен, романсов, песен российских и зарубежных композиторов.

На CD-ROM диске представлена оригинальная обучающая программа, ориентированная на желающих овладеть приемами подбора песен при помощи аккордовых схем на ритм гитаре. В этой программе была поставлена задача разработать такую систему подбора аккордов песен при помощи схем, чтобы любой желающий мог освоить и применять их, не прибегая к изучению нотной грамоты в эстрадных ансамблях. Программа построена в интерактивной форме, содержит примеры из народных песен, романсов, песен российских и зарубежных композиторов.

На CD-ROM диске представлена оригинальная обучающая программа, ориентированная на желающих овладеть приемами подбора при помощи аккордовых схем. В этой программе была поставлена задача разработать такую систему подбора аккордов при помощи схем, чтобы любой желающий мог освоить и применять ее, не прибегая к изучению нотной грамоты. Программа построена в интерактивной форме, содержит примеры из народных песен, романсов, песен российских и зарубежных композиторов.

В данной программе в доступной форме объясняется строение голоса и основные приемы воздействия на него. В программе автор постарался обойтись без тех тонкостей, которые затрагивает классическая вокальная школа, и ограничился тем минимумом знаний, без которых невозможно красиво и легко исполнять понравившиеся песни, романсы и арии.

На CD-ROM диске представлена оригинальная обучающая программа, ориентированная на желающих овладеть приемами подбора песен при помощи аккордовых схем на бас гитаре. В этой программе была поставлена задача разработать такую систему подбора аккордов песен при помощи схем, чтобы любой желающий мог освоить и применять их, не прибегая к изучению нотной грамоты в эстрадных ансамблях. Программа построена в интерактивной форме, содержит примеры из народных песен, романсов, песен российских и зарубежных композиторов.

В книге представлены ценнейшие шедевры народного музыкального творчества, собранные Т. П. Парамоновым. Его рукописи в силу обстоятельств сохранились лишь частично, многие утрачены. Записи в книге прокомментированы, дополнены переводами и указателями. Книга содержит очерк жизни и творчества Т. П. Парамонова, его воспоминания, иллюстрирована фотодокументами.

Сборник статей и материалов, посвященный творчеству Григория Яковлевича Хирбю. В основе книги - доклады республиканской научной конференции "Григорий Хирбю: наследие в контексте современной культуры Чувашии", посвященной 90-летию композитора.

Справочник содержит аннотированную библиографию публикаций 1973–2007 гг. музыковеда, доктора искусствоведения Михаила Григорьевича Кондратьева.

Данное методическое пособие «Сценарии праздничных уроков по музлитературе для 6 класса» создано в помощь педагогам ДМШ и ДШИ, хоровых школ и студий, лицеев и гимназий. Оно может быть использовано для подготовки итоговых уроков не только по музыкальной литературе, но и по сольфеджио (например, сдача романсов).

Данное методическое пособие и разработка уроков «Развитие творческих способностей у малышей. Первый год обучения (1,5 – 2 года)» создано в помощь педагогам, работающим на подготовительных отделениях детских музыкальных школ и школ искусств.

Данное учебное пособие «Рабочие тетради для домашних заданий по музыкальной литературе. 2 класс» создано в помощь учащимся СМШ ЧГИМ им. П.И.Чайковского, городских и областных ДМШ и ДШИ для выполнения домашних заданий, а также может быть использовано педагогами, ведущими музлитературу.

В пособии содержатся основные требования к курсовой и дипломной работе, определяемые Государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования по специальности «030700 – Музыкальное образование» от 31.01.2005 г. и Положениями о курсовой и выпускной квалификационной работах ГГПИ. Пособие включает описание структуры, порядка выполнения, требования к содержанию, оформлению, защите, а также критерии оценки курсовой и дипломной работы. Пособие предназначено для студентов 2-5 курсов музыкально-педагогического факультета очной и заочной форм обучения

В предлагаемой статье рассматриваются индивидуальные особенно- сти фортепианного стиля А. Черепнина. Материалом послужили две токка- ты, написанные композитором в 1921–1922 годах.

В статье рассматриваются основные черты стиля Ф. Плота на примере его работ 50 – 60-х годов. Приведены краткие биографические сведения и подробный анализ основополагающих принципов построения виртуального аудиопространства.

В статье ставится проблема изучения эволюционной логики и пери- одизации творчества ныне активно действующего отечественного компо- зитора В. А. Екимовского. Заявленная им более 40 лет назад установка на неповторяемость концептуального и технологического решения каждого следующего сочинения требует коррекции традиционного музыковедческо- го подхода. В качестве возможной точки отсчета при периодизации автор статьи предлагает воспользоваться структурой «Автомонографии» Екимов- ского — книги, посвященной «биографии произведений» данного автора. В статье обозначаются предварительные тезисы о логике общей эволюции музыки Екимовского.

Статья посвящена «Рождественскому романсу» Б. Тищенко — И. Брод- ского. Задача данной работы — выявить особенности взаимодействия поэ- тического текста и музыки, в частности определить степень активности рит- ма собственно музыкального относительно ритма речевого. В ходе анализа произведения выявляется минимальная инициативность «встречного музы- кального ритма». Автор приходит к выводу о возможности реализовать «сти- хоподобную» музыкальную структуру в условиях монодической системы, результативного лада.

Статья посвящена камерно-вокальному творчеству Д. Шостаковича, связи структуры вербального текста (стих — проза) и эстетических модусов (возвышенное — низменное). Поэтические по типу содержания тексты Шо- стакович обычно воплощает в прозоподобной музыкальной структуре (со свободным, не тяготеющим к симметрии синтаксисом). И, напротив, тексты по типу содержания непоэтические («о прозе жизни») чаще воплощаются Шостаковичем в ассоциациях со стихоподобной музыкальной структурой, то есть в симметричных, тяготеющих к периодичности структурах музы- кального синтаксиса.

Статья посвящена творческому наследию композитора Ц. Кюи. В статье приводятся архивные материалы: письма и музыкальные сочинения Ц. Кюи, связанные с темой детства. В статье раскрываются основные черты Семи дуэтов-хориков для детских или женских голосов Ц. Кюи. Автор уде- ляет большое внимание образной сфере произведений Кюи, обращенных к детям, и отмечает, что дуэты-хорики (op. 101) могут обогатить собой детский репертуар.

Автор статьи рассматривает проблему соединения стилей в инстру- ментальном переложении как творческий фактор музыкальной интерпре- тации, анализирует и на конкретном музыкальном примере определяет воз- можные способы разрешения этой проблемы в плоскости домрового испол- нительства и переложения.

Функция традиционного инструментария в музыкальной культуре Китая интересна и многогранна. В статье представлена краткая история раз- вития некоторых инструментов и обосновано возобновление интереса к ним в Новой музыке (период последних тридцати лет).

Статья посвящена выдающемуся отечественному пианисту, дирижеру, педагогу, общественному деятелю Александру Зилоти. Автор дает характеристику творческой жизни музыканта.

В статье ставится вопрос о претворении сюжета о Дон Жуане в музыкальных композициях В. Шебалина, М. Гнесина, Б. Асафьева, Л. Фейгина, В. Губаренко, А. Шнитке. Определяются типологические особенности интерпретации образа-архетипа, характерные для советского периода отечественной культуры. Автор приходит к выводу о парадоксе популярности Дон Жуана в условиях неофициального запрета на обращение к эротической проблематике.

В статье рассматриваются вопросы репертуара в период становления аккордеонного искусства в Китае (1949–1966). Синтез западноевропейских традиций и китайского национального музыкального стиля, характерный для творчества профессиональных композиторов в данный период, рас- сматривается на примере произведений Ли Юйцю (李遇秋), Ван Юйпин (王域平) и Чжан Цзэнлян (张增亮).

В статье рассматривается проблема обращения к междисциплинарной трансдисциплинарной интеграции как в исследованиях по истории искусства, так и в практической художественной деятельности. А также воздействие междисциплинарных и трансдисциплинарных подходов на формирование учебных программ в сфере высшего художественного образования.

Статья посвящена исследованию ментальных структур в музыкаль- ном формообразовании. С позиций когнитивной науки рассмотрены основ- ные принципы смыслополагания, которые влияют на будущую форму музы- кального произведения. Даётся характеристика особенностей ментального структурирования — предикации, динамичных и статичных конструкций. Доказывается, что ментальные структуры дифференцируют установку сти- левого и формообразующего базиса на предмет, действие, процесс.