Искусство . Культурология

В статье рассматриваются основные виды и характеристики приграничного туризма в странах БЕАР (Баренцева Евро-Арктического региона), приводятся официальные статистические данные о количестве поездок, результаты исследования туристской мотивации и выявляется положи-тельная динамика развития приграничного туризма. Материалы текущего исследования включают обзор и сравнительный анализ с данными, полученными в ходе исследовательских сессий начиная с 2013 года в рамках международной программы «Бакалавр приполярных/северных исследований». По данным анкетирования, в Баренцевом регионе существует большой потенциал развития туризма, положительная мотивация способствует реализации международных контактов. Анализ динамики развития приграничного туризма показал увеличение спроса на рынке туристических услуг, необходимость создания программ, ориентированных на потребности целевой аудитории покупателей, активное продвижение российского турпродукта на международном рынке.

В данной статье авторы обращаются к изучению понятий «вкус» и «мода» через призму герменевтического проекта Ханса-Георга Гадамера, в рамках которого представлен оригинальный подход к интерпретации последних. Целью настоящей работы являются раскрытие предложенного Гадамером понимания вкуса и моды и осмысление значения дифференциации этих понятий для дальнейшего развития философского дискурса. Авторы обнаруживают в воззрениях Гадамера мотивы эстетических взглядов Иммануила Канта и проводят параллель между данными знаковыми учениями. Эстетика Канта трактует вкус как sensus communis (здравый смысл) – нечто само собой разумеющееся и очевидное для большой массы людей. Гадамер развивает эту идею и интерпретирует вкус как преимущественно индивидуальную особенность, перенося внимание на субъекта, использующего вкус как нечто общедоступное и общеизвестное в целях социализации, адаптации к новому окружению, развития эстетического постижения действительности. Авторы приходят к выводу о том, что вкус и мода в понимании Гадамера расходятся именно в ценностном отношении: вкус имеет выраженное индивидуальное начало, формируется в большей степени под влиянием личностных факторов, а мода – под воздействием внешних. Из этого различия истоков формируется различие в сути исследуемых феноменов. В статье фиксируется указанное различие и высказывается гипотеза, согласно которой для изучения вкуса и моды необходимо конструирование противоположных оснований. Одним из таких оснований может быть выделение разных по своему статусу и выполняемым функциям социальных акторов – элиты и массы. В заключение авторы высказывают мысль о том, что в процессе дифференциации понятий «вкус» и «мода» целесообразно обратиться к парадоксальным смысловым структурам, поскольку в рамках традиционных непротиворечивых подходов к конструированию рассматриваемых понятий сложно раскрыть всю полноту таких неоднозначных феноменов, как вкус и мода.

В статье анализируются те метаморфозы современного искусства, что обусловлены развитием инфокоммуникационных технологий. Показано, что Интернет и микрочиповые технологии изменяют не только способ хранения и репродуцирования художественного творения, но к тому же способ его создания и законы восприятия. Во-первых, когда Интернет становится новым хронотопом художественного произведения, а сетевая культура – социокультурным контекстом его существования, изменяется отношение «автор – зритель». Привилегированное положение в указанной паре традиционно занимал автор, но в социальных медиа это отношение трансформируется: теперь каждый интернет-пользователь оказывается не только потребителем культурных благ, но и как минимум их со-автором. Во-вторых, в условиях сетевой культуры основной функцией искусства выступает коммуникация (в трактовке О. Аронсона), а само произведение превращается в коммуникативный объект. Все это приводит к дистанцированию, отчуждению зрителя/читателя от художественного содержания произведения и, кроме того, собственных эстетических переживаний. В результате эстетическое содержание произведения оказывается избыточным, а господствующей риторикой восприятия искусства в Сети становится ирония, что отражается на образцах как элитарного, так и массового искусства. Она способна снизить пафос произведений высокой культуры, обесценить их, однако в случае с масскультом ироническая установка обеспечивает ту психологическую дистанцию и здоровое отчуждение, которые делают возможным рефлексию и критическое осмысление масскульта.

Издание представляет собой публикацию материалов XII международной научно-практической конференции «Язык и культура», организованной кафедрой иностранных языков ФГБОУ ВО «Челябинский государственный институт культуры».

Материалы 50-й Всероссийской научной конференции молодых исследователей включают статьи аспирантов, магистрантов, студентов, отражающие актуальное состояние проблем социокультурной сферы.

В сборнике материалов ежегодной научно-практической конференции, Славянского научного собора «Урал. Православие. Культура» опубликованы статьи, доклады ученых России, Украины, Белоруссии, Болгарии, богословов, преподавателей вузов и сузов, специалистов учреждений культуры, представителей общественных организаций, Русской православной церкви. В сборнике рассматриваются различные направления в изучении отечественного духовно-нравственного наследия, в аспектах истории и современности.

Настоящее издание – материалы всероссийской конференции, проведенной в Челябинске в рамках определения проблематики, организации научно-исследовательских изысканий и формирования творческих и научных групп на ближайшие три года с целью поиска обоюдовыгодного сотрудничества в рамках ШОС и БРИКС. В сборник вошли статьи историков, биологов, экологов, культурологов, краеведов, музейных и архивных работников, библиотекарей, учителей и преподавателей вузов, магистрантов и студентов – всех тех, кто занимается сохранением, продвижением и популяризацией природного и культурного наследия Урала. В издании освещаются история края в лицах и зданиях, природных явлениях и населённых пунктах, подняты острые вопросы экологической безопасности региона, роль социокультурных и образовательных технологий в сохранении и продвижении природного и культурного наследия края. Особое внимание уделено музейным, архивным и библиотечным технологиям XXI века в работе с пользователями.

В сборнике представлены материалы традиционной научно-практической конференции научно-педагогических работников института «Культура – искусство – образование», состоявшейся 2 февраля 2018 г. в Челябинском государственном институте культуры. Содержание материалов посвящено исследованию различных аспектов социокультурных явлений и процессов и адресовано преподавателям, сотрудникам и аспирантам, а также специалистам-практикам, занятым в сфере культуры.

Материалы 50-й Всероссийской научной конференции молодых исследователей включают статьи аспирантов, магистрантов, студентов, отражающие актуальное состояние проблем социокультурной сферы.

В сборник вошли статьи участников международного форума (научной конференции), большинство идей из которых были озвучены во время его мероприятий.

В настоящее издание вошли доклады и выступления участников VIII Лазаревских чтений. Доклады девяти секций распределены по соответствующим разделам сборника материалов. В первую часть включены: «Фольклор в условиях тотальной глобализации: фольклор и фольклоризация», «Литературный фольклоризм: соотношение устной и письменной традиции», «Язык как “опыт мира”: варианты взаимосвязи языка и мира», «Традиционная культура как архетипическая матрица современного культурного пространства». Вторую часть составили: «Эхо песенной традиции в современном музыкальном пространстве», «Аспекты культуры в контексте истории: традиции и современность», «Традиции этнопедагогики в образовательной и воспитательной среде», «Традиции этнической топонимики и графические стереотипы в современном дизайне», «Традиционализм и неотрадиционализм современного праздничного быта: архаика и модерн».

В настоящее издание вошли доклады и выступления участников VIII Лазаревских чтений. Доклады девяти секций распределены по соответствующим разделам сборника материалов. В первую часть включены: «Фольклор в условиях тотальной глобализации: фольклор и фольклоризация», «Литературный фольклоризм: соотношение устной и письменной традиций», «Язык как “опыт мира”: варианты взаимосвязи языка и мира», «Традиционная культура как архетипическая матрица современного культурного пространства». Вторую часть составили: «Эхо песенной традиции в современном музыкальном пространстве», «Аспекты культуры в контексте истории: традиции и современность», «Традиции этнопедагогики в образовательной и воспитательной среде», «Традиции этнической топонимики и графические стереотипы в современном дизайне», «Традиционализм и неотрадиционализм современного праздничного быта: архаика и модерн».

Библиографирование трудов, издаваемых в нашем институте, в рамках образовательных дисциплин – давняя традиция, заложенная в свое время Еленой Ильиничной Коган, которая еще в начале 1980-х гг. создала в Челябинском государственном институте культуры Студенческое библиографическое бюро, единственное в России. Бюро под ее научным и организационным руководством качественно и активно работало многие годы. Участие в нем давало студентам чёткие профессиональные ориентиры, учило на практике кропотливой и интересной работе библиографа, позволяло реализовать составительский потенциал и в конечном итоге определиться в получаемой профессии.

Библиографический указатель «Труды Челябинского государственного института культуры. 2013–2017 гг.» продолжает полный хронологический учет публикаций научно-педагогического коллектива института. Традиция выпуска указателя трудов вуза к каждому пятилетнему юбилею начата в 1979 г. доцентом кафедры библиографии Е.И. Коган. Первые четыре выпуска были подготовлены при ее непосредственном участии и руководстве. Впоследствии это дело продолжили ее ученики и студенты в рамках Студенческого библиографического бюро, созданного также Е.И. Коган.

Пособие посвящено характеристике мануальной техники дирижёра в историческом, теоретическом и теоретико-практическом аспектах. Основное внимание уделено систематизированному описанию базовых элементов мануальной техники. Введен в оборот ряд новых определений относящихся к ним понятий, а некоторые из существующих определений уточняются.

Данная монография посвящена феномену культурной памяти. В работе рассматриваются наиболее значимые теоретико-методологические подходы к ее интерпретации, а также предлагается авторское понимание ее специфики, сущностных границ, структурно-функциональной модели. Особое внимание уделяется формам объективации культурной памяти и прикладным аспектам их изучения. Вниманию читателя предлагается разработанная автором методология исследования коммеморативных практик (на примере наименования улиц, открытия мемориальных досок, воздвижения мемориальных памятников) и обыденных представлений о прошлом и результаты ее апробации.

«Секретарь» – это вторая картина балета «Сломанные игрушки» челябинского композитора Т. Шкербиной (либретто К. Рубинского) в переложении для ансамбля музыкальных инструментов: скрипка, баян, виолончель и фортепиано. Каждая из картин балета является своеобразным воспоминанием (флешбэком) человека-игрушки о том, как ее сломали. Весь балет – это серия новелл о самых проблемных моментах сегодняшнего дня: забытых стариках, продажности любви, дедовщине в армии, конфликте отцов и детей, ненужности искусства и многом другом.

Произведение адресовано профессиональным и студенческим женским хоровым коллективам, а также музыкальным педагогам средних и высших музыкальных учебных заведений.

Данное учебное пособие в форме лекций освещает основные исторические этапы в развитии искусства анимации от предкинематографических зрелищ до XX в. включительно. Помимо основного содержания, издание включает в себя перечень вопросов для самопроверки, темы для рефератов, приложения и литературу.

В нотный сборник включены шесть джазовых произведений, рекомендованных для педагогов и студентов музыкальных вузов, обучающихся по направлению подготовки «Музыкальное искусство эстрады». На прилагаемом компакт-диске представлены записи всех произведений (фортепиано в сопровождении ритм-группы), что поможет при их разучивании.

Сценарии этого сборника – плод коллективного творчества студентов и преподавателей кафедры режиссуры театрализованных представлений и праздников. Преподаватели сценарного мастерства, сценической речи и сценографии, пластики и хореографии, вокала и музыкального оформления вместе с руководителями курсов – режиссерами осуществляют постановку праздников.

Представлено произведение для кларнета и фортепиано Почетного профессора Челябинского института культуры, члена Союза композиторов России, основателя и первого председателя Челябинского отделения Союза композиторов России, композитора М.Д. Смирнова (1929–2006).

Данное издание представляет произведение для кларнета и фортепиано Почетного профессора Челябинского института культуры, члена Союза композиторов России, основателя и первого председателя Челябинского отделения Союза композиторов России, композитора М.Д. Смирнова (1929–2006).

В сборник включены композиции, расширяющие репертуар оркестра русских народных инструментов. Представлены инструментовки А. Прасолова, Е. Блинова, А. Захарова. Издание адресовано профессиональным и любительским оркестровым коллективам, может быть использовано на консерваторских факультетах вузов в учебном процессе (дисциплины «Дирижирование», «Чтение оркестровых партитур»), а также студентами выпускных курсов в дирижерско-оркестровой практике.

The study guide reveals the theoretical framework of the discipline, namely: the history of origin and development, the features and nature of variety dance. The concept of variety dance and its key features are also defined. The author suggests considering variety dance as a form of theatrics and as a discipline in the professional training system of the future teacher-choreographer. The study guide presents the structure of the academic discipline and practical class, gives methodological recommendations and recommended practice for preparing and teaching a variety dance class.

Данное учебное пособие является результатом авторской разработки репертуара для уроков вокала применительно к народному хору. Музыкальные примеры, вошедшие в сборник, помогут студентам-вокалистам, а также преподавателям вокально-хоровых дисциплин в совершенствовании своего профессионального уровня. Пособие ориентированно на студентов дневного и заочного отделений.

Произведение Н. Малыгина «Споёмте, друзья» – это попурри на темы песен В.П. Соловьёва-Седого для оркестра русских народных инструментов. Сочинение прошло апробацию в оркестровых коллективах и часто исполняется в различных концертных программах.

Произведение Н. Малыгина «Прощальный вальс» для оркестра русских народных инструментов часто исполняется в различных концертных программах, оно может быть использовано и в учебном процессе высших и средних музыкальных учебных заведений на занятиях по оркестровому классу и дирижированию.

Симфония чисел «Джульетта 23041891» – произведение челябинского композитора А. Кузьмина, написанное для флейты, фортепиано и струнного оркестра. Число 23041891, которое воплощается в музыку посредством соответствующих интервалов, является датой рождения Сергея Прокофьева. Характер симфонии и некоторые элементы музыкального языка рисуют лёгкие очертания образа Джульетты из балета Прокофьева «Ромео и Джульетта». Это сочинение получило первую премию на Всероссийском конкурсе композиторов им. Д.Д. Шостаковича в Санкт-Петербурге в 2016 году.

Данное издание разработано на основе многоаспектного изучения истории развития домрового искусства (в том числе современного периода), что позволяет значительно расширить теоретические познания студентов и их музыкальный кругозор. В пособии освещаются вопросы подбора репертуара, предварительной и основной работы над произведением. Предлагаемый автором в качестве примера исполнительский анализ поможет учащимся более эффективно подготовиться к практической работе.

Учебное пособие направлено на развитие профессиональных знаний студентов, расширение педагогического и концертного репертуара хорового класса. Представлена эволюция хорового творчества от эпохи раннего Средневековья до музыки XXI в. Через призму становления и развития формы реквиема рассмотрены важнейшие вехи в истории западноевропейской музыкальной культуры. Краткий исторический анализ сочинений современных композиторов, предложенный в нотной части, может служить в качестве учебного материала по музыкально-теоретическим дисциплинам, истории хорового искусства и для работы в хоровом классе, на занятиях по дирижированию. В данную (нотную) часть вошли отдельные номера из реквиемов В.-А. Моцарта, Л. Керубини, Дж. Верди, Г. Форе, М. С. Березовского, О. С. Козловского, хоры Э. В. Денисова.

Учебное пособие направлено на развитие профессиональных знаний студентов, расширение педагогического и концертного репертуара хорового класса. Представлена эволюция хорового творчества от эпохи раннего Средневековья до музыки XXI в. Через призму становления и развития формы реквиема рассмотрены важнейшие вехи в истории западноевропейской музыкальной культуры. Краткий исторический анализ сочинений современных композиторов, предложенный в нотной части, может служить в качестве учебного материала по музыкально-теоретическим дисциплинам, истории хорового искусства и для работы в хоровом классе, на занятиях по дирижированию.

Вестник Проблемного совета Российской Академии образования по физической культуре – ежеквартальный научно-методический журнал

Методические указания составлены в соответствии с требованиями учебного плана и программы дисциплины «Технология росписи», включают все необходимые сведения для квалификационного выполнения работ по данной дисциплине.

В статье раскрываются художественные эйдосы творчества Александра Изосимова как проявление устремлённости к духовному посредством оригинального метода композиции «дышащего лада».

Учебно-методический комплекс подготовлен на кафедре социологии и политологии исторического факультета Воронежского государственного университета.

В сборнике представлены материалы межрегиональной научно-практической конференции-конкурса, организованной в рамках реализации Стратегии государственной национальной политики Российской Федерации, Федеральной целевой программы «Укрепление единства российской нации и этнокультурное развитие народов России на 2014-2020 годы», выполнения соглашения между Федеральным агентством по делам национальностей и Кабинетом Министров Чувашской Республики с целью укрепления единства российской нации через гармонизацию межэтнических отношений и развитие национальных культур. Участниками конференции стали молодые ученые, творческая молодежь, студенты и школьники старших классов республик и областей Приволжского федерального округа. Были представлены авторские и коллективные доклады на основе результатов исследований, проекты, программы, реализованные в 2015-2016 гг. и раскрывающие опыт работы учреждений культуры и образования по сохранению национальных традиций в культуре народов России.

Предлагаемый научно-вспомогательный библиографический указатель «Чувашский государственный академический драматичес-кий театр имени К. В. Иванова» является результатом выявления, обобщения и систематизации материалов, посвященных истории театра и его деятельности.

Настоящие этюды предлагаются в качестве инструктивного материала в старших классах ДШИ и ДМШ, средних специальных учебных заведениях. В этюдах проставлен удобный вариант аппликатуры. Даны методические рекомендации.

Монография посвящена культурным трансформациям ХХ столетия и их последствиям в жизни человека и общества. Проблематика кризиса культуры занимает существенное место в философии и социальной мысли ХХ столетия. В книге рассматриваются истоки и особенности социокультурного кризиса рубежа XIX–XX вв., подходы к оценке причин и природы этого значительного явления. Автором предпринята попытка представить кризис культуры во всех аспектах его проявления, полноте его социокультурной значимости. Выделены и анализируются западная и отечественная традиции в изучении и оценке культурных трансформаций, рассматриваются программы преодоления социокультурного кризиса, которые в разные годы были предложены западными и русскими мыслителями.

В монографии исследована проблема идеи синтеза искусств в европейской культуре XIX–XX вв. Интерпретация художественных процессов указанного периода дана в их отношении к идее синтеза искусств, сформировавшейся в культуре немецкого романтизма. Проанализированы ключевые философские концепции, а также сами произведения изобразительного, музыкального и театрального искусства исследуемого периода. Материалы монографии могут быть использованы в курсах по философии культуры, истории философии, эстетики.

В монографии излагается новая концепция развития обществ, цивилизаций и человека. История не имеет законов, ее смысл является субъективным, исторический прогресс существует и проявляется во всех наиболее важных для человечества областях. Ход истории зависит от самого человека, тысячелетиями выстраивающего ее по постоянно меняющимся и нередко фантастическим планам. История является движением между полюсом коллективистического общества и полюсом индивидуалистического общества. Развитие обществ определяется многими факторами, в числе которых экономика, идеология, политика, мораль, религия, внешнее окружение, доминирующие социальные мифы, коллективные верования и чувства, внутренняя энергия народа, политические партии и т. д. Специфические, изменяющиеся в ходе развития сочетания этих факторов обусловливают движение обществ по многим линиям исторического развития. Подробно описывается характер мыслей, чувств и действий представителей полярно противоположных обществ. Итогом является концепция двухполюсной, многофакторной, полилинейной, стадиальной человеческой истории.

В книге содержатся размышления представителей современной русской культуры о философии русского авангарда в живописи и литературе. По мысли авторов книги, авангард относится не к области искусства, а к области мысли. Если в нем и представлено искусство, то это искусство для искусствоведов. Но, к сожалению, искусствоведы не готовы к встрече с мыслью. Авангард реформирует искусство. Его поэзия — это поэзия для поэтов. Его живопись — это живопись не для зрителей, а для художников. В авангарде искусство отсылает к себе самому, говорит о себе и ни к какому другому существованию вне себя не обращается. Кандинский, Малевич, Хармс, Введенский — близнецы-братья. Они говорят, но язык их неизвестен. В книге предпринята попытка расшифровать философский смысл посланий русского авангарда.

Монография посвящена проблеме изучения жизненных стратегий условно осужденных несовершеннолетних. В ней представлены как теоретико-методологические основы исследования жизненных стратегий условно осужденных несовершеннолетних, так и разработки по проведению психодиагностической и психокоррекционной работы.

книге рассматриваются проблемы развития и правовой поддержки модной индустрии, отсутствие регистрации результатов творческого труда как объектов интеллектуальной собственности, незакрепленность или искажение в договорных отношениях известных понятий в отрасли моды, придается значимость и необходимость в создании в Российской Федерации нового правового сектора, известного в мире как «Право в индустрии моды» – «Fashion Law» на основе накопленного зарубежного опыта и выявленных на практике отечественных проблем. В книге нашли отражение распространенные вопросы, с которыми дизайнеры, модели, стилисты и торговые организации сталкиваются в своей профессиональной и повседневной работе. Законодательство приведено по состоянию на сентябрь 2017 г.

В настоящем исследовании раскрывается значимость для молодежи культурно-досуговой деятельности, аксиологического подхода, поскольку отсутствие сформированной системы ценностей ведет к появлению социальной апатии. В монографии представлен прогностический подход к моделированию процесса предупреждения и преодоления социальной апатии студенческой молодежи. На основе экспериментальной работы автор предлагает социально-педагогические условия предупреждения и преодоления данного явления.

Монография посвящена осмыслению феномена креативности в культуре, выявлению аспектов креативности и креативной функции музыкальной культуры. В работе раскрываются проблемы функционирования и развития музыкальной культуры и ее субъектов, выявлено значение новационного и креативного начал в ней как факторов, обусловливающих в значительной степени ее внутреннюю динамику.

Монография посвящена научной и художественно-творческой рефлексии будущего развития человечества. В работе рассматриваются социокультурные прогнозы, сделанные учеными-футурологами и писателями-авторами антиутопий. Предлагается критический анализ актуальных концептуализаций современности (теории постиндустриального, информационного общества и т.д.) и моделей вероятностной социальной перспективы.

Монография посвящена проблематике информационного общества как научной концепции и социального проекта. Автор рассматривает вопрос связи между всей совокупностью научных и идеологических идей об информационном обществе и утопическом дискурсе. В работе предлагается видение информационного общества в качестве идеального типа, которому частично соответствует современное quasi информационное общество и дается обзор основных черт последнего.

Монография посвящена специфике телевизионной игры как формы интерактивной коммуникации, выявлению сущностных признаков игры на телевидении, определению ее структурных элементов и механизмов функционирования. В работе дается классификация телеигр и предлагается коммуникативно-игровая модель телевизионной игры как формы интерактивной коммуникации.