Музыка

Во втором выпуске хрестоматии предлагается учебно-педагогический репертуар для кларнета и фортепиано по предмету «Камерный ансамбль» в музыкальном вузе.

В сборник вошли календарные, свадебные, хороводные песни, похоронные причитания и духовные стихи, бытующие в песенной традиции русского населения горнозаводских сел Челябинской области – селах Орловка, Серпиевка, Тюлюк Катав-Ивановского района, а также в селе Биянка Ашинского района. Запись музыкальных образцов осуществлена автором в фольклорно-этнографических экспедициях 2000-2003 гг. при участии студентов и преподавателей кафедры музыкальной фольклористики Челябинской государственной академии культуры и искусств.

Сборник включает статьи, в которых рассматриваются актуальные вопросы искусствоведения, культурологии, музееведения, социально-культурной деятельности, педагогики, туризма, экономики и менеджмента социально-культурной сферы, информационно-коммуникационных технологий. Тематика сборника определяется кругом научных интересов докладчиков и их научных руководителей и отражает основные направления их научной и методической деятельности. В сборник были включены как работы студентов, магистрантов, аспирантов, имеющих определенный опыт научных публикаций, так и тех, кто совершает лишь первые шаги в научной сфере. Этим во многом объясняется различный уровень исследовательских работ.

В хрестоматию вошли народные лирические песни, бытующие в песенной традиции русского населения Нагайбакского района Челябинской области – поселке Арсинский. Запись музыкальных образцов осуществлена авторами в фольклорно-этнографической экспедиции 2019 года при участии студентов и преподавателей кафедры народного пения Южно-Уральского государственного института искусств имени П.И. Чайковского.

Монография посвящена осмыслению феномена креативности в культуре, выявлению аспектов креативности и креативной функции музыкальной культуры. В работе раскрываются проблемы функционирования и развития музыкальной культуры и ее субъектов, выявлено значение новационного и креативного начал в ней как факторов, обусловливающих в значительной степени ее внутреннюю динамику.

Произведения, написанные Н. Малыгиным, исполнялись в качестве обязательных пьес на международных конкурсах «Друг баян» в г. Кургане, проводимых Курганским музыкальным колледжем им. Д.Д. Шостаковича, организатором которых был выдающийся музыкант-педагог В.С. Брызгалин. Тематика сборника обращена к песням о Великой Отечественной войне. Именно баян и аккордеон были инструментами, которые прошли через годы войны и остаются пропагандистами и хранителями истории нашей страны.

Издание содержит пьесы для смешанных составов ансамблей русских народных инструментов.

В данный сборник кроме оригинальных сочинений для баяна и аккордеона включены традиционные пьесы на темы песен отечественных композиторов. Ряд пьес публикуется впервые, а такие как «Музыкальный момент № 1», «Интермеццо» и «Мелодии военных лет» исполнялись в качестве обязательных на Международных конкурсах баянистов и аккордеонистов «Друг баян» в г. Кургане (2013, 2015 гг.) и нашли свое место в репертуаре многих исполнителей. В каждом произведении, наряду с решением главного художественного образа, автором музыки ставятся определенные цели в овладении исполнителями различных видов фактуры, приемов и способов игры, развития техники в широком смысле этого слова.

В данный сборник вошли песни патриотического содержания современного композитора Светланы Владимировны Крупа-Шушариной, сочиненные в период с 2002 по 2013 год. В данном сборнике представлены песни о России, о семье, а также песни военной тематики. Светлана Владимировна Крупа-Шушарина - член Международного Союза композиторов «ХХI век», Почетный работник культуры Новосибирской области, автор более 1000 песен и романсов для детей и юношества. Многие ее песни – «Крылья России», «Память – как бессмертие», «Аромат России», «Мама», «Вечные огни», «Победа» неоднократно становились лауреатами международных конкурсов и фестивалей. Большинство песен написаны на стихи замечательных поэтов – Сухих Владимира Ивановича и Яворовской Ирины Алексеевны – воспевающих в своих стихах красоту и душу российской природы, патриотизм к своей Родине.

Сборник включает статьи, в которых рассматриваются актуальные вопросы искусствоведения, культурологии, музееведения, социально-культурной деятельности, педагогики, туризма, экономики и менеджмента социально-культурной сферы, информационно-коммуникационных технологий.

Сборник включает статьи, в которых рассматриваются актуальные вопросы искусствоведения, культурологии, музееведения, социально-культурной деятельности, педагогики, туризма, экономики и менеджмента социально-культурной сферы, информационно-коммуникационных технологий.

Целью курса « Концертмейстерский класс» является воспитание современного учителя-музыканта широкого профиля, обладающего высокой общей культурой, серьезного профессионала с хорошими исполнительско-концертмейстерскими навыками.

В пособии содержатся основные требования к курсовой и дипломной работам, определяемые Государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования по специальности «030700 - Музыкальное образование» и Положениями о курсовой и выпускной квалификационной работах ГГПИ. Пособие включает описание структуры, порядка выполнения, требования к содержанию, оформлению, защите, а также критерии оценки курсовой и дипломной работ.

«Геннадий Голубин даёт нам возможность углубиться во времени и почерпнуть оттуда те золотые россыпи, которые оставили после себя выдающиеся представители русской вокальной культуры, вдохнуть в свои грудные клетки некогда горячее дыхание прошлого, чтобы настоящее прочно становилось на его базе и направляло своё молодое дыхание в будущее. Для молодых певцов это уникальная возможность побыть на время рядом с голосами артистов некогда по-настоящему звёзд отечественной культуры, заглянуть в их виртуальную жизнь, зажечь в себе ту страсть и огонь, которые сопровождали в беспокойной артистической жизни наших героев и их почитателей. Это и хороший памятник именам, которые кто золотом, кто серебром вписал их в сокровищницу нашей яркой и неповторимой музыкальной летописи, биографию нашей страны». Евгений Дога, композитор, народный артист СССР, академик.

Сборник включает статьи, в которых рассматриваются актуальные вопросы искусствоведения, культурологии, музееведения, социально-культурной деятельности, педагогики, туризма, экономики и менеджмента социально-культурной сферы, информационно-коммуникационных технологий.

Сборник включает статьи, в которых рассматриваются актуальные вопросы искусствоведения, культурологии, музееведения, социально-культурной деятельности, педагогики, туризма, экономики и менеджмента социально-культурной сферы, информационно-коммуникационных технологий.

Сборник включает статьи, в которых рассматриваются актуальные вопросы искусствоведения, культурологии, музееведения, социально-культурной деятельности, педагогики, туризма, экономики и менеджмента социально-культурной сферы, информационно-коммуникационных технологий. В целом получили освещение наиболее актуальные вопросы образовательного процесса и социокультурной сферы, которые решаются, в том числе, на практике. Сборник отражает основные научные направления, разрабатываемые коллективом Кемеровского государственного университета культуры и искусств.

В программе комплексного междисциплинарного государственного экзамена отражены основные требования, предъявляемые к выпускникам данного направления. Авторы раскрывают критерии оценки знаний выпускников, перечисляют вопросы к экзамену, указывают, какие основные понятия должны быть раскрыты в каждом вопросе, предлагают списки основной и дополнительной литературы. Программа государственного междисциплинарного экзамена составлена на основе заданий текущей аттестации по дисциплинам, определяющим в совокупности основные требования к профессиональной подготовке бакалавра.

Статья посвящена контрдансу, жанру, стимулировавшему развитие креольской музыки и ставшему одним из истоков сальсы. В центре внима- ния — характерные жанровые признаки, генетическая взаимосвязь контр- данса и сальсы на уровне хореографии, инструментовки, формообразования и ритмики.

В статье реконструируется концепт музыкального произведения, офор- мившийся (хотя и не эксплицированный) в контексте движения Hisrotically informed performance (исторически информированного исполнительства). В отличие от классико-романтической эстетики, в рамках которой ценностный ранг художественной формы определяется ее структурными, интеллигибель- ными качествам, философия так называемого «аутентизма» сосредоточена на рефлексии над чувственно-звуковым аспектами музыкального феномена. За этой сменой вектора с «невидимого» на «очевидное» стоят радикальные культурные сдвиги в области институциональных практик производства, по- требления и восприятия музыки.

Представляемое читателю методическое пособие смело можно было бы назвать «Прецедентами учительского пересказывания». Актуальность таких прецедентов в методике развития профессионально ориентированной речи давно назрела: учитель-практик весьма скептически относится к теоретическим построениям, заслоняющим реальную практику, и предпочитает им опыт, который подтверждает и поддерживает его понимание сути дела или возводит к ней.

В статье рассматриваются особенности пианистического образования К. Дебюсси у Антуанет-Флор Моте (до поступления в Парижскую консер- ваторию) и у А. Мармонтеля в Парижской консерватории. Анализируются учебные программы и семестровые выступления на конкурсах, а также от- зывы членов конкурсных комиссий. Описывается первый публичный кон- церт К. Дебюсси в Шони в 1876 г. Разбираются причины неудач Дебюсси в фортепианных конкурсах и отказа от карьеры концертирующего пианиста.

Явление концептуализации популярно в гуманитарных исследованиях. В России музыковед А. Альшванг одним из первых подошёл к трактовке жанра как к типологии. Он ввёл термин «обобщение через жанр», который является обозначением процесса концептуализации в музыке. Об этом свидетельствуют распространённые в современном музыкознании характеристики жанровых образований: «тип», «целостная модель», «парадигма» и «структурно-семантический инвариант», «генотип». Теория «обобщения через жанр» не противоречит современным концепциям референции — теории внутреннего реализма Х. Патнэма или базовому уровню категоризации Джорджа Лакоффа.

В статье впервые в отечественном музыкознании рассматриваются особенности каденций солиста, принадлежащих К. Ф. Э. Баху, их положение в истории этого музыкального явления в XVIII – начале XIX века. Анали- зируя множество дошедших до нас образцов каденций «берлинского» Баха и его высказывания о данном музыкальном феномене, автор обосновывает идею индивидуальности стиля каденций мастера (интонационное содержа- ние, размеры, тональный план, метроритмический рисунок, темповый про- филь, фактура) в сравнении с импровизационными вставками его старших и младших современников — И. С. Баха, А. Вивальди, П. Локателли, с одной стороны, и В. А. Моцарта, Л. ван Бетховена — с другой. Ключевые слова: К. Ф. Э. Бах, каденция солиста,

В статье впервые анализируется методика известного детского педагога Татьяны Борисовны Юдовиной-Гальпериной с современных позиций. Говорится об актуальности и личном опыте адаптации ее идей в Китае. Раскрываются предложенные ею творческие методы ведения диалога с ребенком. Обращается внимание на ее опыт в обучении гиперактивных детей, способы создания комфортной рабочей атмосферы как для ребенка, так и для педагога. Оценивается предложенная ею система дыхательных и двигательных упражнений, направленная на преодоление задержки речевого развития ребенка, а также нарушений осанки.

В статье анализируется сонорная хоровая композиция «Сопережива- ние Душе» А. Изосимова. Рассматриваются ладовые и ритмические особен- ности исходной монодии, организация сонорной ткани средствами микропо- лифонии и микрохроматики. Даются рекомендации по освоению сочинения с хором.

В статье выявляется роль музыкальной журналистики как вида при- кладного художественного творчества, рассматриваются ее коммуникатив- но-смысловые функции и процессы, руководящие преобразованиями жан- ров, их синтезом. Предлагается авторская классификация жанров музыкаль- ной журналистики и их семиотический анализ: содержания — коммуника- тивного резонанса музыкального и журналистского текстов (семантики), взаимодействия языковых систем (синтактики), просветительской направ- ленности жанров на адресата (прагматики).

В статье применительно к творчеству В. Екимовского исследуется проблема виртуализма в музыкальном искусстве. Виртуальная составляю- щая изучается как промежуточный результат творческой эволюции компо- зитора. Отмечаются взаимодействия виртуальных концептов Екимовского с элементами риторической логики.

Сборник статей и материалов, посвященный творчеству Григория Яковлевича Хирбю. В основе книги - доклады республиканской научной конференции "Григорий Хирбю: наследие в контексте современной культуры Чувашии", посвященной 90-летию композитора.

В пособии содержатся основные требования к курсовой и дипломной работе, определяемые Государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования по специальности «030700 – Музыкальное образование» от 31.01.2005 г. и Положениями о курсовой и выпускной квалификационной работах ГГПИ. Пособие включает описание структуры, порядка выполнения, требования к содержанию, оформлению, защите, а также критерии оценки курсовой и дипломной работы. Пособие предназначено для студентов 2-5 курсов музыкально-педагогического факультета очной и заочной форм обучения

В статье рассматриваются вопросы репертуара в период становления аккордеонного искусства в Китае (1949–1966). Синтез западноевропейских традиций и китайского национального музыкального стиля, характерный для творчества профессиональных композиторов в данный период, рас- сматривается на примере произведений Ли Юйцю (李遇秋), Ван Юйпин (王域平) и Чжан Цзэнлян (张增亮).

В статье рассматриваются социокультурные причины и условия появ- ления концептуал-арта, который редуцировал художественное творчество и искусство до идеи произведения. Концептуал-арт положил начало домини- рованию в искусстве модернизма различных абстрактных арт-практик.

Джазовое искусство в статье рассматривается в типологическом аспекте. Автор отталкивается от идеи Мартина Уильямса о существовании в джазе «интуитивных импровизаторов» и «синтезирующих композиторов». Развитие этой идеи позволяет раскрыть феномен многообразия стилевых яв- лений джаза и понять логику его сложной эволюции.

Статья посвящена деятельности Марселя Мюля — выдающе- гося французского музыканта, во многом определившего развитие саксофонового исполнительства в ХХ веке. Рассматривается роль Марселя Мюля в становлении и развитии жанра квартета саксофонов.

Специфика исполнения концерта Моцарта выявлена на осно- ве сравнения трактовки Фу Цонга с интерпретациями выдающихся исполнителей ХХ столетия — Клары Хаскиль и Альфреда Бренделя. Автор формулирует некоторые принципиальные особенности испол- нительского стиля китайского пианиста.

В статье впервые в отечественном музыкознании рассматривается феномен каденции солиста в инструментальном и вокальном искусстве XVIII – начала XIX века: происхождение, время распространения, наличие или отсутствие образных и мотивно-тематических связей с основной частью, степень импровизационности, протяжённость.

В статье предлагается периодизация камерно-вокального творчества Г. Малера, основанная на этапах эволюции именно вокальных сочинений. Несмотря на тесную связь симфонического и песенного жанров, последний рассматривается как самостоятельная линия, хронологически не всегда со- впадающая с основными этапами симфонического творчества композитора.

Биография и творческий путь Митрофана Ефимовича Пятницкого, создателя и руководителя хора имени Пятницкого.

Целью учебного пособия является ознакомление учащихся с различными жанрами культуры России в историческом контексте развития страны. Пособие ориентировано как на стажёров-иностранцев, так и на иностранных учащихся, имеющих достаточную языковую подготовку для усвоения предлагаемого дидактического материала; может быть использовано и при самостоятельном изучении культуры России.

В помощь развитию у студентов навыков ансамблевого исполнительства, при котором индивидуальность каждого исполнителя подчиняется требованиям коллективной игры.

Песня «Калинка» нашла новое творческое воплощение в качестве основной темы в Концертной фантазии для оркестра русских народных инструментов. Нотный материал произведения дан в партитурном виде.

Представлены партитуры для практического применения, которые могут быть использованы и как учебный материал, и как репертуарные произведения любительских и профессиональных ансамблей народных инструментов

Представлены песни, которые могут быть использованы и как учебный материал, и как репертуарные произведения любительских и профессиональных коллективов.

В сборнике представлены произведения, инструментованные для оркестра русских народных инструментов студентами-выпускниками 2011 года. ПРИЛОЖЕНИЯ НЕТ!

В сборнике представлены произведения, различные по художественному содержанию и степени трудности исполнения, которые могут быть использованы в репертуаре учебных (детских, студенческих) и любительских оркестров русских народных инструментов. ПРИЛОЖЕНИЯ НЕТ!

В сборнике представлены произведения Дж. Каччини («Аве Мария»), К.Сен-Санса («Аквариум» и «Финал» из Зоологической фантазии «Карнавал животных» и К. Дженкинса («Адиемус»). ПРИЛОЖЕНИЯ НЕТ!

Автор на примере одного исторического стиля - классического - раскрывает суть единства музыкального сочинения, его процессуальной стороны и структуры.

Впервые по нисходящему типу мелодического движения адыгского пения выявлено происхождение кавказского фольклора от античной музыки.

Настоящий каталог составляют поэкземплярное описание изданий русских песенников XVIII—XX вв., находящихся в отделе редких книг ГПИБ. Описания экземпляров в каталоге систематизированы по ве-кам, а внутри века расположены по алфавиту. Песенники описаны на составителей, если они выявлены. Каталог снабжен "Указателем авторов и заглавий", "Списком упоминаемой литературы", "Алфавитным указателем владельцев".