Общие вопросы искусства

В книгу философа Вардана Григорьевича Торосяна вошли статьи, посвященные значению искусства и музыки в нашей жизни. Отмечая, что искусство - одна из важнейших форм существования и развития общечеловеческих ценностей, автор считает, что любое искусство может развиваться и может быть осмыслено и понято только в контексте диалектического, органичного сочетания традиций и новаторства, вечного и преходящего. Музыку же Торосян рассматривает как один из прекрасных способов для единения людей, живущих в столь сложное время в нашем разобщенном мире. Текст печатается в авторской редакции

Учебник входит в учебно-методический комплект по искусству для 11 класса (базовый уровень). В учебнике представлена широкая панорама развития искусства от XVII века до современности. Издание хорошо иллюстрировано. Методический аппарат содержит много интересных вопросов и творческих заданий, которые помогут закрепить и обобщить прочитанное, к каждой главе приводится список дополнительной литературы и интернет-ресурсы.

Пособие содержит теоретический материал по истории западноевропейского искусства Нового времени. Предназначено для студентов, обучающихся по направлению 54.03.01 «Дизайн». Может быть полезно учащимся других художественных специальностей, преподавателям, педагогам дополнительного образования.

Представлены статьи авторов в области искусства, живописи, графики, скульптуры, керамики, дизайна, которые описывают проблемы, возникающие по всем направлениям искусства – декоративно-прикладного, современного, нетрадиционного, авангардного, народного творчества.

Изложена идейная и стилевая эволюция отечественного и зарубежного искусства в историко-культурном контексте XX века. Учебное пособие включает краткую характеристику темы практического занятия по дисциплинам «Искусство Новейшего времени» и «История и теория искусствознания», визуальный ряд по теме занятия, тематику сообщений, практические задания, словарь терминов, библиографию к каждой теме.

В монографии рассказывается о восприятии музыкального творчества В.П. Боткиным и В.Г. Белинским, о критической литературной деятельности композиторов А.Н. Серова и Ц.А. Кюи, художников И.Н. Крамского, А.А. Киселева, Н.А. Досекина, П.А. Нилуса, С.С. Голоушева, актера А.П. Ленского, режиссера Вл.И. Немировича-Данченко, о публикациях профессиональных критиков-искусствоведов С.Н. Кругликова, И.И. Иванова, Н.Е. Эфроса. Творчество многих из них нашло отражение на страницах первого энциклопедического издания в области искусства — журнала «Артист» (1889—1895), монографический анализ которого представлен в первой части этой книги.

Пособие посвящено историческим тенденциям развития любительского кино- и фотодвижения в СССР, а также отдельным аспектам функционирования современного российского видео- и фототворчества. В нем представлена игровая концепция кино-, фото- и видеолюбительства в целом. Рассмотрены все исторические периоды в становлении и развитии данного явления, начиная с момента его технического изобретения и кончая современностью. Аспектный анализ различных тенденций развития кино-, фото- и видеотворчества опирается на его культурно-исторический контекст.

Дисциплина «История отечественного искусства ХХ в.» относится к вариативной части, дисциплинам по выбору. Преподается на отделении очной формы обучения, предполагает предварительное изучение дисциплины «История России второй половины ХIX в.». Содержание данной дисциплины является опорой для освоения таких дисциплин как: «История России (1917-1940 гг.)», «История России (1941-1953 гг.)» и История России(1953-1991 гг)».

В сборнике представлены научные статьи и материалы заседаний круглых столов, посвященные осмыслению профессиональных вопросов в сфере искусства, науки, образования.

Лес часто воспринимают как символ природы, антипод цивилизации: где начинается лес, там заканчивается культура. Однако эта книга представляет читателю совсем иную картину. В любой стране мира, где растет лес, он играет в жизни людей огромную роль, однако отношение к нему может быть различным. В Германии связи между человеком и лесом традиционно очень сильны. Это отражается не только в облике лесов — ухоженных, послушных, пронизанных частой сетью дорожек и указателей. Не менее ярко явлена и обратная сторона — лесом пропитана вся немецкая культура. От знаменитой битвы в Тевтобургском лесу, через сказки и народные песни лес приходит в поэзию, музыку и театр, наполняя немецкий романтизм и вдохновляя экологические движения XX века. Поэтому, чтобы рассказать историю леса, немецкому автору нужно осмелиться объять необъятное и соединить несоединимое — экономику и поэзию, ботанику и политику, археологию и охрану природы. Именно таким путем и идет автор «Истории леса», палеоботаник, профессор Ганноверского университета Хансйорг Кюстер. Его книга рассказывает читателю историю не только леса, но и людей — их отношения к природе, их хозяйства и культуры.

Учебное пособие направлено на формирование знаний об искусстве Древнего Египта, его художественных канонах и мировоззрении египтян.

Учебное пособие направлено на формирование знаний об основных тенденциях в истории искусства Кузбасса. Текст пособия включает в себя материалы исследования архитектуры и изобразительного искусства, бытовавшего на территории Кузбасса с XVII века до середины 1950-х годов.

В статье анализируются те метаморфозы современного искусства, что обусловлены развитием инфокоммуникационных технологий. Показано, что Интернет и микрочиповые технологии изменяют не только способ хранения и репродуцирования художественного творения, но к тому же способ его создания и законы восприятия. Во-первых, когда Интернет становится новым хронотопом художественного произведения, а сетевая культура – социокультурным контекстом его существования, изменяется отношение «автор – зритель». Привилегированное положение в указанной паре традиционно занимал автор, но в социальных медиа это отношение трансформируется: теперь каждый интернет-пользователь оказывается не только потребителем культурных благ, но и как минимум их со-автором. Во-вторых, в условиях сетевой культуры основной функцией искусства выступает коммуникация (в трактовке О. Аронсона), а само произведение превращается в коммуникативный объект. Все это приводит к дистанцированию, отчуждению зрителя/читателя от художественного содержания произведения и, кроме того, собственных эстетических переживаний. В результате эстетическое содержание произведения оказывается избыточным, а господствующей риторикой восприятия искусства в Сети становится ирония, что отражается на образцах как элитарного, так и массового искусства. Она способна снизить пафос произведений высокой культуры, обесценить их, однако в случае с масскультом ироническая установка обеспечивает ту психологическую дистанцию и здоровое отчуждение, которые делают возможным рефлексию и критическое осмысление масскульта.

В монографии исследована проблема идеи синтеза искусств в европейской культуре XIX–XX вв. Интерпретация художественных процессов указанного периода дана в их отношении к идее синтеза искусств, сформировавшейся в культуре немецкого романтизма. Проанализированы ключевые философские концепции, а также сами произведения изобразительного, музыкального и театрального искусства исследуемого периода. Материалы монографии могут быть использованы в курсах по философии культуры, истории философии, эстетики.

Пособие содержит теоретический материал по истории и теории искусствознания, искусству первобытного общества, Древнего мира и эпохи Средневековья.

Представлены теоретические основы, классификации, понятийные категории пластических искусств, а также сведения по историческому развитию искусствоведения как науки. Пособие содержит большое количество иллюстраций, поясняющих текст.

Дисциплина «История отечественного искусства ХVIII-XIX вв.» относится к вариативной части, дисциплинам по выбору. Изучение дисциплины предполагает предварительное изучение таких курсов, как «История России XVII-XVIII вв.», «История России первой половины XIX в.», «История России второй половины XIX». Содержание данной дисциплины является опорой для освоения такой дисциплины как: «История искусства стран Европы».

Учебное пособие имеет целью оказать помощь, изучающим учебную дисциплину «История» на всех направлениях бакалавриата. Содержание дидактических единиц раскрывается на основе современной научно- исследовательской, учебной, учебно-методической и научно-справочной литературы. Учебное пособие выполнено в форме краткого научного обзора. В нем раскрываются некоторые вопросы из истории мировой культуры, которые, как показывает педагогическая практика, вызывают у обучаемых определенные затруднения в процессе усвоения учебного материала по учебной дисциплины «История».

Учебно-методическое пособие содержит методические указания и планы к семинарским и практическим занятиям по курсу «История культуры и искусств»

Учебное пособие «История культуры России с древнейших времен и до наших дней в заданиях для самостоятельной работы» предназначено для бакалавров высших учебных заведений, изучающих общеобразовательный курс Истории.

Дисциплина «История отечественного искусства ХVIII-XIX вв.» относится к вариативной части, дисциплинам по выбору. Изучение дисциплины предполагает предварительное изучение таких курсов, как «История России XVII-XVIII вв.», «История России первой половины XIX в.», «История России второй половины XIX». Содержание данной дисциплины является опорой для освоения такой дисциплины как: «История искусства стран Европы».

Культуре дабл-пост, в основе которой лежит цифровой «Большой стиль», присущ особый кине(сте)тический формат, характеризующийся виртуализацией пространственного, тактильного и телесного. Доминирование визуального порождает стремление человека к физическому опыту переживания вещественной осязаемости окружающего мира и собственной телесности. Преодоление недостатка тактильного в культуре происходит либо через актуализацию непосредственного кинестетического опыта, либо через опосредованную визуальную кинестетику

Исследуется одна из проблем эстетики – оригинальность художественного творчества, основоположником которой был великий древнегреческий философ Аристотель. Рассматриваются его концепция мимесиса, принципиальные, указанные им в «Поэтике» различия поэзии и истории, требование о наличии вымысла и неожиданности в творчестве художника, роль субъекта в процессе художественного творчества. Делается вывод, что именно со времен Аристотеля оригинальность художественного творчества стала его отличительной, специфической чертой.

Статья посвящена книгам об искусстве: "Греческая скульптура" (1972), "Кхмер - искусство и культура Ангкора" (1973), "Китайская керамика" (1974)

Статья посвящена книгам по истории искусства и культуры, изданных в Мюнхенском издательстве Хирмер. Древние Афины, Микены, Крит, Фира, Троя, Олимпия, Дельфы, Кипр, Иерусалим, Пальмира - вот наиболее известные этапы этого "путешествия" в прошлое.

Содержит описание биографий и творчества ведущих художников XVII века. Рассмотрены также наиболее выдающиеся достижения в области архитектуры, скульптуры, а также интерьера и мебели данного периода. Включает обширный иллюстративный материал, отражающий стилевые особенности искусства эпохи барокко и классицизма.

Данные тексты лекций в краткой форме предлагают основные сведения, касающиеся истории доисторического и древнего искусства.

Даны программа и краткое описание материала курса истории культуры и искусства периода Римской империи, раннего средневековья, эпохи Возрождения, которые распределены по основным этапам. Представлено приложение с литературой и иллюстрациями.

Изложен материал по истории культуры и искусства периода средневековья и эпохи Возрождения, содержащий основные этапы, стили и виды искусства. К содержанию прилагаются иллюстрации.

В методических указаниях даны программа и краткое описание материала курса истории культуры и искусства периода Нового времени – с XVII по XIX века, которые распределены по основным этапам. Представлено приложение с литературой и иллюстрациями.

Настоящее издание представляет собой двенадцатый выпуск сборника научных трудов «Искусство и искусствоведение: теория и опыт: От классики к постмодерну». Он состоит из четырех разделов: «Сценическая педагогика», «Театральное искусство и театрализация в культурно-историческом контексте», «Музыкальное искусство от авангарда к постмодерну», «Пространственные виды искусства в исторической ретроспективе». Разделы сборника предваряет «Полемический жест»

Формирование у студентов системных знаний по истории костюма, а также практических навыков описания и анализа костюма и сценографии художественного произведения (на примере синтетических видов искусств).

Научно - практический журнал. В журнале публикуются статьи по различным направлениям современного искусствознания и культурологии (теоретико-методологическое, историческое, педагогическое и др.), а также результаты научно-методических исследований ученых России и зарубежных стран. Журнал рассчитан на ученых, аспирантов и соискателей ученых степеней, преподавателей профессиональных учебных заведений сферы культуры и искусства, учреждений дополнительного художественного образования, сотрудников творческих организаций.

В книге показаны особенности развития культуры и искусства населения Волго-Уральского региона в древности и средневековье. В ней органично отражены хозяйство, демография, культура, виды искусства, художественные стили и другие вопросы. Культура и искусство-многофункциональная система, формировавшаяся длительное время.

Методические указания содержат материалы о развитии отечественного изобразительного искусства в начале XX в., о художественном авангарде и его восприятии современниками. Предназначены для студентов, обучающихся по специальности 0315 02 Музеология (дисциплина «Искусство русского авнгарда», блок ДС), очной формы обучения.

В монографии рассматриваются основные понятия и идеи философии искусства. Анализируется соотношение между классической и неклассической философией искусства.

Том 4 избранных трудов Вяч.Вс.Иванова включает работы, посвященные опыту представления культуры определенного общества в качестве совокупности систем знаков (системы семиотических систем) и каждого из видов искусств (театр, кино, изобразительное искусство) как особой системы. Изучаются аналогии между этими системами знаков и языковыми. Рассмотрены приемы (в частности, монтаж), общие для разных систем эстетических знаков. Изложение ведется на материале истории русского, европейского и древневосточного искусства. Изучено соотношение знаков материальной и духовной культуры, вовлечение природных символов в сферу культуры и науки и эволюция этих семиотических систем.

Журнал много лет является научным рецензируемым изданием, в котором публикуются исследования в области гуманитарных наук: истории, филологии, культурологии, искусствоведения и смежных специальностей гуманитарного направления. Предпочтения отдается статьям, основанным на неизвестных архивно-исторических и литературных материалах, использующих новые теории и обобщающие результаты научных изысканий. В журнале дается информация о научных конференциях, международных контактах, новых книгах, изданных в УрФУ, юбилеях ведущих ученых и странички из литературного творчества преподавателей. До 2011 года включительно журнал носил название Известия Уральского государственного университета. Серия 2: Гуманитарные науки (ISSN 1817-7166).

Журнал много лет является научным рецензируемым изданием, в котором публикуются исследования в области гуманитарных наук: истории, филологии, культурологии, искусствоведения и смежных специальностей гуманитарного направления. Предпочтения отдается статьям, основанным на неизвестных архивно-исторических и литературных материалах, использующих новые теории и обобщающие результаты научных изысканий. В журнале дается информация о научных конференциях, международных контактах, новых книгах, изданных в УрГУ, юбилеях ведущих ученых и странички из литературного творчества преподавателей.

Рассматриваются вопросы идентификации культурных ценностей, перемещаемых через таможенную границу РФ; дается их классификация и характеристика. Раскрываются особенности деятельности таможенных органов по организации проведения таможенной экспертизы культурных ценностей. Определяются основные идентификационные признаки культурных ценностей, факторы, влияющие на определение их стоимости.

Сборник научных трудов состоит из полемического жеста и трех разделов: 1. Ремесло искусства, 2. Искусство в культурно-историческом контексте, 3. Искусство Сибири.

Пособие содержит тематические разделы, соответствует по основным этапам развития зарубежного искусства, начиная с первобытности и заканчивая современным искусством XX - начало XXI века. Приложение содержит контролирующие материалы по главам курса, необходимые для самоконтроля студентов в процессе подготовки к сдаче зачета. Пособие предназначено для студентов всех специальностей и форм обучения

В книге рассматривается история искусства и литературы с древнейших времен до современности. Раскрываются закономерности художественного процесса, смена направлений, анализируются создания выдающихся живописцев и писателей эпохи Ренессанса, барокко, романтизма и реализма. Большое внимание уделено современным художественным экспериментам.

Публикации посвящены рассмотрению вопросов истории и теории искусства.

Публикации посвящены рассмотрению вопросов истории и теории искусства.

Публикации посвящены рассмотрению вопросов истории и теории искусства.

Публикации посвящены рассмотрению вопросов истории и теории искусства.

Сборник научных трудов является ежегодным профильным научным изданием, публикуемым в Западной Сибири. Публикации данного издания посвящены рассмотрению вопросов истории и теории искусства.

Предназначено для студентов, обучающихся по специальности 021000 Музсология (дисциплина "История искусства", блок ОПД), очной формы обучения.

Методические указания содержат рекомендации по подготовке студентов к семинарским занятиям по курсу «История зарубежного искусства», перечень тем и вопросов, списки источников и исследовательской литературы. Цель данного издания - оказание помощи студентам при самостоятельной подготовке к семинарским занятиям.