Музыка

Сборник включает статьи, в которых рассматриваются актуальные вопросы искусствоведения, культурологии, музееведения, социально-культурной деятельности, педагогики, туризма, экономики и менеджмента социально-культурной сферы, информационно-коммуникационных технологий.

В книге рассказывается об образовании и развитии музыкально-педагогического факультета Глазовского государственного педагогического института имени В.Г. Короленко.

Книга является продолжением серии «Творческие биографии выпускников ГГПИ». Описан творческий путь А.А. Макарова от ученика музыкальной школы, студента музфака ГГПИ до президента компании «Макаров». О своей деятельности сегодня рассказывает сам А.А. Макаров в главе «За единое культурное пространство».

«Музыкальная академия» — ежеквартальный научный и критико-публицистический журнал о музыке. Тематика статей, публикуемых в журнале, охватывает все области исследования, относящиеся к специальности 17.00.02 — музыкальное искусство.

Критико-публицистический журнал «Музыкальная жизнь» основан в декабре 1957 года. Это старейшее авторитетное отечественное периодическое издание о музыке и музыкантах, освещающее текущие события музыкальной жизни в России и в мире. В фокусе внимания журнала – актуальные вопросы исполнительства и музыкальной педагогики, истории музыки и разных жанров музыкально-сценического искусства, фестивали и исполнительские конкурсы. Среди авторов журнала – известные музыкальные журналисты и музыковеды, среди героев публикаций «Музыкальной жизни» – как выдающиеся представители отечественной и зарубежной музыкальной культуры, так и молодые артисты, находящиеся в начале творческого пути, а также творческие коллективы – оркестры, театры, музеи.

Книга написана выдающимся деятелем культуры и искусства России, певцом и вокальным педагогом А.В. Покровским, на основе авторских статей, опубликованных в 2012–2018 гг. Данная монография представляет собой общий экскурс развития теории и практики классического пения от древних времен до наших дней.

Цель книги – создание стратегии по музыкальному воспитанию младших школьников во внеурочное время. В сборнике приведены подробные сценарии занятий и театрализованных представлений, которые могут быть использованы в качестве дополнения к урокам музыки. Пособие будет полезно педагогам, работающим с учебниками «Музыка» (1–4 классы) разных авторов, поскольку в темах занятий нашли отражение направления, свойственные большинству программ для общеобразовательных школ.

В пособии представлены поурочные разработки по музыке для 5 класса общеобразовательной школы. Сценарии уроков предлагают занимательную форму их проведения и доступным языком рассказывают об основных музыкальных жанрах и понятиях, включают музыкальные игры и задания, направленные на раскрытие творческого потенциала детей. Материал содержит основные музыкальные термины и полностью соответствует требованиям ФГОС. Подходит к учебникам «Музыка» всех УМК 2011–2020 гг. выпуска.

В пособии представлены поурочные разработки уроков музыки в 4 классе общеобразовательной школы. Сценарии уроков написаны в занимательной форме, включают музыкальные игры и задания, направленные на раскрытие творческого потенциала детей. Материал содержит основные музыкальные термины и понятия, доступные пониманию учащихся младших классов, и полностью соответствует ФГОС. Подходит к учебникам «Музыка» всех УМК 2011–2020 гг. выпуска.

В пособии представлены поурочные разработки уроков музыки в 3 классе общеобразовательной школы. Сценарии уроков написаны в занимательной форме, включают музыкальные игры и задания, направленные на раскрытие творческого потенциала детей. Материал содержит основные музыкальные термины и понятия, доступные пониманию учащихся младших классов, и полностью соответствует ФГОС. Подходит к учебникам «Музыка» всех УМК 2011–2020 гг. выпуска.

В пособии представлены поурочные разработки уроков музыки во 2 классе общеобразовательной школы. Сценарии уроков написаны в занимательной форме, включают музыкальные игры и задания, направленные на раскрытие творческого потенциала детей. Материал содержит основные музыкальные термины и понятия, доступные пониманию учащихся младших классов, и полностью соответствует ФГОС. Подходит к учебникам «Музыка» всех УМК 2011–2020 гг. выпуска.

В пособии представлены поурочные разработки уроков музыки в 1 классе общеобразовательной школы. Сценарии уроков написаны в занимательной форме, включают музыкальные игры и задания, направленные на раскрытие творческого потенциала детей. Материал содержит основные музыкальные термины и понятия, доступные пониманию учащихся младших классов, и полностью соответствует ФГОС. Подходит к учебникам «Музыка» всех УМК 2011–2020 гг. выпуска.

Произведения сборника предназначены для оркестров русских народных инструментов средних, высших специальных учебных заведений и могут быть использованы в учебном процессе и в концертно-творческой деятельности

Произведения сборника предназначены для оркестров русских народных инструментов средних, высших специальных учебных заведений и могут быть использованы в учебном процессе и в концертно-творческой деятельности.

Произведения сборника предназначены для оркестров русских народных инструментов средних, высших специальных учебных заведений и могут быть использованы в учебном процессе и в концертно-творческой деятельности.

Произведения сборника предназначены для оркестров русских народных инструментов средних, высших специальных учебных заведений и могут быть использованы в учебном процессе и в концертно -творческой деятельности.

Настоящее исследование представляет собой первый том трехтомной монографии о русском музыканте — контрабасисте и дирижере, музыкальнообщественном деятеле Сергее Александровиче Кусевицком (1874—1951). Жизнь его вместила в себя множество событий и встреч. Кусевицкий пережил три русские революции и две мировые войны. Ему довелось играть перед Чайковским и Львом Толстым, выступать вместе с Собиновым и Шаляпиным. Среди друзей его были Скрябин и Рахманинов, Станиславский и Шаляпин, Дебюсси и Равель, Стравинский и Прокофьев, Аарон Копланд и Самюэль Барбер. Настоящая монография основана на неизвестных ранее документах из архивов России, Франции и США — прежде всего статей, выступлений, интервью и обширной переписки самого музыканта.

Музыкальное воспитание детей в детском саду, семье и школе: методика, новый репертуар. Практический материал для музыкальных занятий с дошкольниками и младшими школьниками (8 тематик в год): сценарии и конспекты, коррекционные материалы, вопросы теории и методики в контексте ФГОС, песни, танцы, игры

Мария Александровна Корчинская (1895–1979) — прославленная арфистка, ученица А.И. Слепушкина. Уже в годы учёбы в Московской консерватории она выступала со Скрябиным, Рахманиновым, Дебюсси, Кусевицким, была среди организаторов Персимфанса, стала солисткой оркестра Большого театра и первой арфисткой, окончившей консерваторию с золотой медалью. Она преподавала в консерватории лишь немногим более пяти лет (1919–1924), однако оставила глубокий след в развитии арфового образования и исполнительства в России, воспитав «королеву арфы» Веру Дулову. После эмиграции Мария Корчинская заново построила исполнительскую карьеру в Великобритании, а в 1960-х годах вернулась к преподаванию. Была членом жюри многих конкурсов и вместе с выдающейся голландской арфисткой Фиа Бергхаут вела знаменитые Недели арфы в Голландии. В книге содержатся документы из архивов Московской консерватории, письма и фотографии. На основе материалов и воспоминаний учеников воссоздана нигде не изданная методика Марии Корчинской.

Дисциплина «Теория и история хорового исполнительства» входит в число обязательных дисциплин профессионального цикла образовательной программы по направлению подготовки 53.03.05 «Дирижирование», профиль «Дирижирование академическим хором».

Практикум по курсу «Дирижирование» разработан на основе рабочей программы дисциплины и содержит описание практических занятий, а также методические указания по выполнению практических заданий студентами. Данная работа предназначена для лучшего освоения материала, изучаемого на индивидуальных занятиях по дирижированию, организации самостоятельной работы, а также способствует профессиональному воспитанию будущих хормейстеров, артистов хора и преподавателей.

В учебно-методическом пособии рассматриваются основные понятия и явления искусства переложения, накопленные многовековой историей развития мировой музыкальной культуры. В пособие включены материалы о методах переложения, используемых народной и академической музыкальной культурой.

Изучение курса «Чтение хоровых партитур» ставит перед студентами задачи общеэстетического и общемузыкального воспитания. Все поставленные задачи решаются на основе изучения определенного количества хоровых произведений, различных по содержанию и стилистическим особенностям. Практикум направлен на формирование у студентов практических навыков самостоятельной работы с хоровыми партитурами, развитие музыкально-эстетического вкуса.

Практикум содержит методические указания по выполнению практических заданий и критерии их оценивания, задания для организации практической и самостоятельной работы студентов.

Практикум «Специальность (ударные инструменты)» разработан на основе рабочей программы дисциплины, содержит описание практических занятий, методические указания и рекомендации, учебные, справочные и информационные материалы по изучению дисциплины, а также нотное Приложение. Цель практических занятий по данной дисциплине – совершенствование навыков владения игрой на ударных инструментах, формирование мотивации к постоянному поиску творческих решений, совершенствование художественного вкуса и чувства стиля.

Практикум «Фортепианный ансамбль» разработан на основе рабочей программы дисциплины и содержит описание практических занятий, а также методические указания по выполнению практических заданий студентами. Практические занятия направлены на развитие навыков ансамблевого музицирования за одним (в 4 и более рук) и двумя инструментами. Практикум предназначен для студентов очной и заочной форм обучения по направлению подготовки 53.03.02 "Музыкально-инструментальное искусство".

В практикум «Ансамблевое пение» включены учебно-методические, учебно-практические, учебно-справочные материалы, способствующие организации учебного процесса. Практикум рекомендован для преподавателей и студентов вузов культуры и средних специальных учебных заведений, а также может представлять интерес для профессиональных и любительских коллективов народно-певческого направления.

В практикум по дисциплине «Постановка голоса» включены учебно-методические, учебно-практические, справочные материалы, оценочные средства, цель которых состоит в оказании помощи студенту в организации самостоятельной работы. Методические материалы практикума помогут в освоении теоретического и практического материала дисциплины, будут способствовать формированию комплекса знаний, умений и навыков, необходимых в исполнительской деятельности, практической работе руководителя народно-певческого коллектива.

В практикум по дисциплине «Дирижирование» включены учебно-методические, учебно-практические, учебно-справочные материалы и оценочные средства, способствующие организации и управлению самостоятельной работой студентов. Описание работы над исполнительским планом произведения способствует формированию комплексного видения объекта, восприятию музыкального текста и осмыслению взаимосвязей между составляющими хорового произведения.

Учебно-методическое пособие посвящено теоретическим и практическим вопросам организации детского фольклорного ансамбля и методики работы с ним. В нем рассматриваются история развития детского фольклорного движения в России, организация детского фольклорного ансамбля в образовательных учреждениях и учреждениях культурно-досуговой сферы, раскрываются теоретические вопросы охраны и гигиены детского певческого голоса, игровой методики обучения детей народному пению, основные принципы формирования репертуара согласно возрастным и индивидуальным особенностям.

Настоящее издание представляет собой коллективную монографию «Жанрово-стилевые метаморфозы в искусстве начала XXI столетия: идеалы и ценности». Она состоит из трех глав: «Музыкальное искусство начала XXI века: расширение границ», «Основные направления развития современного визуального искусства Сибири», «Стратегии постдраматизма в кузбасских спектаклях Новейшего времени». Авторы монографии осмысливают процессы, происходящие в современном зарубежном и российском искусстве. Особое внимание уделено искусству Сибири. В центре внимания авторов – стили, направления, жанры, творчество художников, композиторов, театральных режиссеров Новейшего времени.

В сборнике рассматриваются вопросы устойчивого развития культурной среды регионов России в контексте государственной культурной политики, реализации общественных инициатив, поиска результативных подходов к сохранению и актуализации материального и нематериального культурного наследия в современных условиях.

В сборнике научных статей рассматриваются проблемы изучения музыкальной культуры в аспекте искусствоведческих, социально-исторических и педагогических исследований, вопросы музыкального исполнительства. Сборник рекомендуется ученым-гуманитариям, студентам, магистрантам, аспирантам и докторантам, преподавателям учебных заведений, работникам сферы культуры и искусств.

Сборник включает статьи, в которых рассматриваются актуальные вопросы искусствоведения, культурологии, музееведения, социально-культурной деятельности, педагогики, туризма, экономики и менеджмента социально-культурной сферы, информационно-коммуникационных технологий.

В издании впервые представлены подробное исследование и научная трактовка памятника музыкально-теоретической мысли середины XVII века - Согласника из рукописи РНБ Соловецкого собрания № 690/752, л.107-107 об. Это уникальное музыкальное руководство беспометного периода посвящено описанию объема и структуры обиходного звукоряда. Сосгласник построен его автором по весьма употребительному в древнерусской музыкальной теории принципу: ступени звукоряда продемонстрированы на примерах и в контексте строк песнопений. Порядок следования этих строк подчинен при этом идее показа функционального тождества ступеней. Указав на существование «отличных и своегласных» строк, нетипичных для основного корпуса гласовых песнопений, автор Согласника также наметил присутствие в знаменном осмогласии определенной стилистической неоднородности.

В сборнике представлены научные статьи, посвященные осмыслению актуальных вопросов в области искусства, науки, образования и культуры.

Автор рассматривает вопросы эволюции жанров академической музыки, различные стили и техники композиции во взаимосвязи с культурно-историческим процессом. Издание может быть использовано педагогами, которые в учебной практике связаны с преподаванием истории и теории современной музыки.

Учебное пособие посвящено вопросам зарождения и эволюции народных музыкальных инструментов народов Сибири. Рассматриваются их конструктивные особенности, музыкально-исполнительские возможности. Пособие адресовано студентам, обучающимся по направлению подготовки 51.03.02 «Народная художественная культура», профиль «Руководство этнокультурным центром», квалификация (степень) выпускника «бакалавр».

Практикум ориентирован на приобретение практических навыков работы с хоровой партитурой, создание собственных трактовок народных песен с учётом региональных, жанровых, исполнительских особенностей и особенностей конкретного хорового или ансамблевого состава.

В учебном пособии представлена историческая часть курса полифонии эпохи Средневековья и Возрождения. Пособие предназначено для студентов музыкальных вузов и музыкальных факультетов вузов культуры. Теоретический материал пособия адаптирован для музыкантов-исполнителей, но может быть интересен и полезен для музыкантов всех направлений и специальностей.

Учебно-методическое пособие посвящено вопросам теории и практики инструментального исполнительства на народных инструментах. В нем даны методические указания и технология обучения игре на инструментах, используемых в русском народном оркестре: домре, балалайке, баяне. Пособие адресовано обучающимся в музыкальных колледжах и вузах культуры, руководителям русских народных оркестров и ансамблей.

В сборнике научных статей рассматриваются проблемы изучения музыкальной культуры в аспекте искусствоведческих, социально-исторических и педагогических исследований, вопросы музыкального исполнительства. Сборник рекомендуется ученым-гуманитариям, студентам, магистрантам, аспирантам и докторантам, преподавателям учебных заведений, работникам сферы культуры и искусств.

Учебная программа «Теория и история вокального исполнительства» предназначена для специальности 030700 – Музыкальное образование со специализацией Сольное пение.

В учебно-методическом пособии предлагаются эффективные подходы в обучении студентов творческому музицированию в плане принципов переложения вокально-хоровой и инструментальной музыки.

Программа курса «Музыкально-педагогические практикумы» предназначена для студентов музыкально-педагогического факультета.

Целью курса « Концертмейстерский класс» является воспитание современного учителя-музыканта широкого профиля, обладающего высокой общей культурой, серьезного профессионала с хорошими исполнительско-концертмейстерскими навыками.

Программа направлена на овладение будущими педагогами-музыкантами основами теоретического музыкознания, овладением учений о мелодии, гармонии, полифонии.

Программа направлена на овладение будущими педагогами-музыкантами основ анализа музыкальных произведений для дальнейшего использования в различных областях профессиональной деятельности.

Методическое пособие «Технологии освоения современной вокальной музыки в педвузе» предназначено для студентов, обучающихся по специальности 030700 «Музыкальное образование» .

Учебная программа предназначена для специальности 030700 «Музыкальное образование» специализации 030708 - Музыкально-теоретические дисциплины и сольфеджио.